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主讲人简介
吴良镛，1922年5月7日出生于江苏省南京市，1944年毕业于重庆中央大学建筑系，获工学士学位。1948－1950年在美国匡溪艺术学院建筑与城市设计系学习，并获硕士学位。
1950年回国后在清华大学建筑系任教至今，历任系副主任和系主任；1984年筹建清华大学建筑与城市研究所，任所长；1995年筹建清华大学人居环境研究中心，任主任。1980年当选中国科学院院士，1995年当选中国工程院院士。吴良镛教授长期从事教育工作，为培养建设人才和师资队伍做出了杰出贡献，多次获得国内外嘉奖，1996年被授予国际建协教育/评论奖。此外他主持参与多项重大工程项目和科研课题，如北京图书馆新馆设计、天安门广场扩建规划设计、广西桂林中心区规划、孔子研究院规划设计、京津冀北地区城乡空间发展规划研究、国家自然科学基金“九五”项目——可持续发展的中国人居环境：基本理论与典型案例研究、滇西北人居环境可持续发展规划研究、东北亚地区城市化发展新途径研究、国家自然科学基金“八五”重点项目－－发达地区城市化进程中建筑环境的保护与发展研究等。其中他主持的北京市菊儿胡同危旧房改建试点工程获1992年度的亚洲建筑师协会金质奖和世界人居奖，2000年获得国家建设部颁布的首届“梁思成建筑奖”。先后出版了《中国古代城市史纲》(1985，西德英文版)、《城市规划论文集》(1986)、《广义建筑学》(【创建和谐家园】)、《北京旧城与菊儿胡同》(1994和1999，中英文版)、《迎接新世纪的来临》(1996)、《建筑学的未来：世纪之交的凝思》(1999)、《人居环境科学导论》（2001）、《北京【创建和谐家园】——建筑学的未来（中英文版）》（2002）、《京津冀地区城乡空间发展规划研究》（2002）等著作以及近200篇学术文章。他参与创建了中国建筑学会等多个全国性专业学术团体，担任副理事长、理事长等职，并担任建筑和城市规划专业杂志和刊物的主编。在国际学术界享有较高声望，担任过多个学术团体的领导人，被美、日、英等国的建筑师学会聘任为荣誉资深会员、俄罗斯建筑科学院外籍院士，并获法国政府颁发的法国文化艺术骑士勋章。
内容简介
吴良镛院士此次讲座的题目名为《中国建筑文化的研究与创造》，从三个方面阐述了他自己的观点。
首先，吴院士分析了新时期的建筑文化危机。这种危机主要表现在欣欣向荣的建筑市场中地域文化的失落，从建筑界国际竞争中存在的一些问题切入，阐述了他自己的观点，直言目前中国建筑师正面临新一轮的力量不平衡甚至不公平的竞争，而且中国建筑师对本国建筑文化缺乏应有的信心。另外，城市“大建设”【创建和谐家园】中对传统文化的“大破坏”，也是造成建筑文化危机的原因之一。吴院士也认为在全球化的形势下，处于“弱势”的地域文化如果缺乏内在的活力，没有明确的发展方向和自强意识，没有自觉的保护与发展，就会显得被动，有可能丧失自我的创造力与竞争力，淹没在世界“文化趋同”的大潮中。他认为失去建筑的一些基本准则，漠视中国文化，无视历史文脉的继承和发展，放弃对中国历史文化内涵的探索，显然是一种误解与迷茫。
在“城市黄金时代“与城市振兴的机遇这一段中，吴院士首先从基本国外出版的建筑书籍谈起，引出城市黄金时代的概念，并指出中国城市的黄金时代已经来到，各地建设市场的空前活跃就是明证。在这里吴院士再次重申：我们在全球化进程中，学习吸取先进的科学技术，创造全球优秀文化的同时，对本土文化更要有一种文化自觉的意识，文化自尊的态度，文化自强的精神。
最后吴院士分五点阐述了开拓性地、创造性地研究中国建筑文化遗产的问题：
1、着眼于地域文化，深化对中国建筑与城市文化的研究；
2、从史实研究上升到理论研究；
3、追溯原型，探讨范式。
4、以审美意识来发掘遗产，总结美的规律，运用于实践
5、推进并开拓文物保护工作
在讲座最后吴院士指出：时代在前进，我们追求的目标必须不断随之向高处发展，难点在于这移动中的目标本身就需要不断寻觅，不能固步自封，学术思想总在原地踏步。文化是与时并进的，积极关注中国建筑文化的提高必然要提到我们的议事日程，中国建筑与文化研究的【创建和谐家园】必然到来，我们要及早地从多方面入手。中国建筑研究需要放眼世界，总当以东方的思想情操、美学境界启发新的创造，倡建中国学派，并汇入世界建筑文化洪流中，未来不可【创建和谐家园】，难于管窥，要有“大海波涛现代人”的胸怀去开拓进取，当然，还必须清醒地认识到，道路漫长，跬步千里，我们必需艰苦努力。
全文
当前，中国经济快速稳步发展，建筑设计、城市设计的“市场”欣欣向荣，非常热闹。大小竞赛不断，并且似乎非国际招标不足以显示其“规格”，影响所及，国际上一些建筑事务所纷纷来中国的主要城市“抢滩”，进行一场“混战”（说它是混战，因为出题往往未经过深入的可行性研究，发标、评委组织匆匆忙忙）。由于目前中国建筑师新生力量在茁长，设计机构在重组，经不住大型竞赛的诱惑，因此只能被动地参战，这不免令人联想到1920－1930年代中国建筑事务所在上海等地的租界争一席之地的情况，尽管经过半个多世纪以来的大发展，过去与今天已不能相提并论，但目前中国建筑师正面临新一轮的力量不平衡甚至不公平的竞争则是无疑的。
繁荣的建筑市场中的设计竞赛，表面上看，是技术与经济的竞争，实际上也是一种地域文化的竞争。一般说来，技术与经济竞争的目标和要求较为明显，“指标”具体，而建筑文化的竞争、设计艺术匠心的酝酿则较难捉摸，但非常重要。目前，一般商品市场的竞争战略观念已经从产品竞争转变到智能竞争，要求掌握“核心专长”，即要拥有别人所没有的优势智能。有人说21世纪竞争将取决于“文化力”的较量，对建筑来说，颇为确切。中国建筑师理应熟悉本土文化，能够赢得这方面的竞争，但事实上未必如此，兹举首都博物馆的例子说明。应该说首都博物馆设计不是一般的建筑设计，它本身是文化建筑，又建在中国文化中心、首位历史文化名城中的主要大街上，建筑构思理应追求更多一些文化内涵和地方文化特色，事实很令人失望，从参赛的一些方案包括中标的方案中，我们并不能得到这种印象。这并不是孤立的现象，在国家大剧院设计竞赛中，由于操办者的偏颇以及中国某些同行们的哄抬，那位建筑师扬言“对待传统的最好办法就是把它逼到危险的境地”，今天试看到处“欧陆风”建筑的兴起，到处不顾条件地争请“洋”建筑师来本地创名牌，甚至有愈演愈烈之势……，种种现象都反映了我们对中国建筑文化缺乏应有自信。
浙江绍兴原是一个规模并不大、河网纵横、保存得也相当完整的历史文化名城，与苏州分庭抗礼，分别是越文化与吴文化的代表，对绍兴不难进行整体保护，甚至有条件申请人类文化遗产，可决策者却偏偏按捺不住“寂寞”去赶时髦，中心开花，大拆大改，建大高楼、大广场、大草地，并安放两组不伦不类的庞大的近代建筑，不久前我旧地重游，叹惜不已。这种遭遇何止一地？在“三面荷花一面柳，一城山色半城湖”的济南大明湖，现在因为湖边高楼四起，在湖中只能看到残山剩水，已失去昔日烟波浩渺的诗情画意。目前，中国城市化已经进入加速阶段，在大建设的【创建和谐家园】中，这类“建设性破坏”已经时有发生，北京从1980年代后期兴起的危房改造，确实改造了一些危旧房，但拆个不停，现已从旧城边缘拆到历史保护地段的城市中心精华地区，眼看雕梁画栋、绿荫满院的住宅，一夜之间夷为平地，不禁为之黯然神伤。
上述两点危机绝非孤立现象，尽管情况错综复杂，其共同点则可以归结为对传统建筑文化价值的近乎无知与糟蹋，以及对西方建筑文化的盲目崇拜，而实质上是所谓全球化（不是真正的）与地域文化激烈碰撞的反映。
全球化是一个尚在争议的话题，随着科学技术的发展、交通传媒的进步，全球经济一体化的到来，从积极的意义来说，其经济方面可以促进文化交流，给地域文化发展以新的内容、新的启示、新的机遇；地域文化与世界文化的沟通，也可以对世界文化发展有所贡献，连美国塞缪尔·亨廷顿也说：“在未来世界上将不会出现一个单一的普世文化，而是将有许多不同的文化和文明相互并存……在人类历史上全球政治首次成了多极的和多文化的……”。但是，事实上，全球化的发展与所在地的文化和经济日益脱节，面临席卷而来的“强势”文化，处于“弱势”的地域文化如果缺乏内在的活力，没有明确的发展方向和自强意识，没有自觉的保护与发展，就会显得被动，有可能丧失自我的创造力与竞争力，淹没在世界“文化趋同”的大潮中。源远流长的中国文化当然不能算是弱势文化，但是由于近百年来中国政治、经济、社会发展缓慢，科学技术落后，建筑科学发展长期停滞不前，虽然在1920－30年代涌现出近代建筑的先驱者，努力不懈地介绍西方建筑，整理中国遗产，创建名作，功不可没，但1950年代后，由于国内政治经济形势影响，对世界建筑思想的发展缺乏全面的了解，甚至仍在为过时的学术思想等所支配，如对国际式建筑、现代建筑拳拳服膺。现代形形【创建和谐家园】的流派劈天盖地而来，建筑市场上光怪陆离，使得一些并不成熟的中国建筑师难免眼花缭乱；与此同时，由于对自己本土文化又往往缺乏深厚的功力，甚至存在不正确的偏见，因此尽管中国文化源远流长，博大精深，面对全球强势文化，我们一时仍然显得“头重脚轻”，无所适从。
失去建筑的一些基本准则，漠视中国文化，无视历史文脉的继承和发展，放弃对中国历史文化内涵的探索，显然是一种误解与迷茫。成功的建筑师从来就不是拘泥于国际式的现代建筑的樊笼，美国建筑师事务所设计的上海金贸大厦就是一个证明。可惜我们自己建筑师队伍对中国文化认识还不够，钻研还不深。
城市文明与文化一直为学者们所倡导。在1940年代，美国评论家、在历史人文社会多领域著作等身的学者芒福德（l. mumford）鉴于资本主义社会城市的兴起与当时的社会现象，曾撰写《城市文化》（the culture of cities）一书，后意犹未尽，又进一步发展为《历史中的城市》（cities in history），受到国际、国内学术界的关注。在上个世纪末，英国城市学家霍尔（p. hall）在写《明日之城市》（cities of tomorrow）之后，又撰写《城市文明》（cities in civilization），进一步选择西方2500年文明史中的21个城市，细评其发展源流、文化与城市建设特点，指出城市在市政创新中具有四个方面的独特表现：①城市发展与文化艺术的创造，②技术的进步，③文化与技术的结合，④针对现实存在的问题寻找答案。他指出，在城市发展史中有十分难得的“城市黄金时代”现象，这特别的窗口同时照亮了世界内外，如公元前5世纪的雅典，14世纪的佛罗伦萨，16世纪的伦敦，18－19世纪的维也纳，以及19世纪末的巴黎等等，清晰可见。为什么它形成在特定的城市，并在特定的时期内，突然地显现其创造力？为什么这种精神之花在历史的长河中短暂即逝，一般在十几年、二十年左右，就象它匆匆而来一样又悄然逝去？为什么少数城市能有不止一个黄金时代？为什么又难以捕捉并创造这智慧的火花？在此我们无法对这本巨著所涉及的城市作摘要叙述，对书中的观点未必全然同意，且作者声明，这本书并不试图说明一切，对5000年的中华文化等尚未涉及，这就从另一角度促使我们思考自己的文化史、城市史，中国黄金的城市时代是什么？对唐长安、洛阳、北宋汴梁、南宋杭州、元大都以至明清北京等一般的情况学者们大体有所了解，我们可以从中再发现什么？（说到这里，我很懊悔自己当年林徽因先生在病榻上与我聊汴梁的时候，我未能一一记录下来。）我们不一定象霍尔那样得出同样的结论，但是这些城市确有极盛一时的辉煌，它的发展规律等待我们去发掘和阐明。
事实上，今天的中国城市无论沿海还是内地都处在大规模的建设【创建和谐家园】之中，可以说已经进入城市的黄金时代；并且，依笔者所见，与西方可能有所不同的是，中国可以有若干城市同时塑造它们的黄金时代。在此情形下，关键就看我们如何在国家或主管部门总的建设纲领的指导下，审时度势，及时地根据当地条件，针对自己的特有问题，利用技术进步，创造性地加以解决。每个城市如果真正地深入地研究自己的历史文化，总结其历史经验，捕捉当前发展的有利条件，创造性地制定发展战略，不失时机地调动多方面的条件包括文化优势，等等，城市发展必将大有可为。最近苏州召开“吴文化与现代化论坛”，研讨会就颇有创意，首次公开向社会公开招标，征集研究课题，把研讨会当作过程来办，促成了营造社会氛围和抓好研究成果的互动；我大致浏览该论坛的文集，觉得它给我们的启发还不仅在对吴文化本身的历史发展（从吴越文化到六朝及以后的江南文化等），还在于通过对吴文化价值的新认识，将吴文化研究的主题从历史推向了现代。【创建和谐家园】战争后，上海开辟租界，“海派文化”的兴起，至少使我国江南文化推向一个新的历史阶段，反过来又影响江南文化的发展，至今上海及长江三角洲的发展仍然具有巨大的活力。不久前，上海召开“中华学人与二十一世纪上海发展国际研讨会”，美国百人会常务理事、百人会文化协会主席杨雪兰女士指出，“文化是上海发展的原动力”，“上海具有丰富和多彩的文化历史，并且已经开辟了特定的文化基础的通道，上海目前需要的是一个全面的、战略性的计划去推动和促进其充满活力和独创的文化，从而来显示上海在中国和世界的独特位置。”
在《城市文明》一书中，霍尔批判了斯宾格勒（spengler）所说的“西方文化的衰落”（也包括对芒福德的批判），在斯宾格勒预言的80年后，芒福德预言的60年后，霍尔以本人的著述为证持有异议，在世界大城市中都一直保持着持续的创造力与持续的再创造，而整个过程似无尽头，无论西方文化或西方城市都无衰微的迹象。中心的问题是，为什么城市生命能自我更新，更确切的要问，点燃城市之火的创造的火花的本质是什么？我们可以思考霍氏所提的问题，但更要反躬自问，难到中国建筑文化传统真的成为“弱势文化”？处在“危险的边缘”？在燎原的全球文化下，就如此一蹶不振？面对中国如此蓬勃的建设形势，除了吸取西方所长外，就如此碌碌无所作为？我们不能不反求诸己。
在此，我想再次重申曾经说过的一句话：“我们在全球化进程中，学习吸取先进的科学技术，创造全球优秀文化的同时，对本土文化更要有一种文化自觉的意识，文化自尊的态度，文化自强的精神。”
综上所述，我们迫切需要加强对中国建筑文化遗产的研究并向全国学人及全社会广为介绍，这是时代的任务。中国史家对建筑文化的研究不遗余力，1940年代，梁思成先生首著《中国建筑史》；1960年代，经刘敦桢、梁思成、刘秀峰等人的倡导，曾组织当时全国的建筑研究力量，编纂《中国建筑史》，八易其稿；1980年代，十年动乱刚结束即着手编纂《中国古代建筑技术史》，《华夏意匠》也问世；嗣后，《中国大百科全书》之“建筑·园林·城市规划”分卷中，中国建筑部分以其严谨的内容，光彩照人；近年来，一系列大型中国建筑图书编辑出版，亦为盛事。如果说1960年代《中国建筑史》的编纂是第一代、第二代建筑史家结合的盛举，文革后的《中国古代建筑技术史》是第二代的成果，那么近几年来除了第二代的建筑史家力著相继问世外，一系列中国建筑新图书的出版，如《中国民族建筑》、《中国建筑艺术史》，以及《古建园林技术》杂志等，青年史家脱颖而出。应该说中国古建筑研究经过三代之努力已经蔚为大观，功绩卓著，形势喜人。
但是，从现实要求看，已有的工作还远不能适应时代需要。一般讨论建筑文化，每每就建筑论建筑，从形式、技法等论建筑，或仅整理、记录历史，应该说这方面的努力有成功、成熟与开拓之作，这是一个方面。今天，建筑与城市面临新的发展形势，我们宜乎以更为宽阔的视野，看待建筑与城市文化问题。过去，我不惭浅陋，对建筑与城市文化方面曾作了一些评论，如对城市文化、地域文化、地区建筑学的提倡，在建筑创作中提高文化内涵等理论的阐述，此处不再重复了，现针对经济与城市化大发展，以及欣欣向荣的建筑市场，对建筑与城市文化发展作一些新探索。
一、着眼于地域文化，深化对中国建筑与城市文化的研究。
文化是有地域性的，中国城市生长于特定的地域中，或者说处于不同的地域文化的哺育之中。愈来愈多的考古发掘成果证明，历史久远的中华文化实际上是多种聚落的镶嵌，如就全中华而言，亦可称亚文化的镶嵌（mosaic of subculture），如河姆渡文化、良渚文化、龙山文化、二里头文化、三星堆文化、巴渝文化等，地域文化发掘连绵不断。地域文化是人们生活在特定的地理环境和历史条件下，世代耕耘经营、创造、演变的结果。一方水土养一方人，哺育并形成了独具特色的地域文化；各具特色的地域文化相互交融，相互影响，共同组合出色彩斑斓的中国文化空间的万花筒式图景。
如果说中国古代建筑史研究在通史、断代史方面已经做了大量的、开创性的工作，相应地，在地域文化研究方面则相对不足，甚至有经缺纬（地域文化不是没有人做，但分散而不平衡）。多年来，本人提倡地区建筑学，其理论与实践不能没有地域文化研究的根基，否则就是无源之水，无本之木。这次去【创建和谐家园】就深感对地域文化的再发现，很惭愧年迈八十方初窥宝库，相见恨晚，【创建和谐家园】幅员之广阔，文化之深厚，民族之纯朴，实给我以极大的教育，亦坚定我对地域文化研究之责任与信心。
前人云“十步之内必有芳草”，地域文化有待我们发掘、学习、光大，当然这里指的地域建筑文化内涵较为广泛，从建筑到城市，从人工建筑文化到山水文化，从文态到生态的综合内容。例如，中国的山水文化有了不起的蕴藏，中国的名山文化基于不同哲理的审美精神，并与传统的诗画中的意境美相结合，别有天地，在我们对西方园林、地景领域中有所浏览之后，再把中国园林山水下一番功夫，当更能领略天地之大美。
另外必须说明的是，地域文化本身是一潭活水，而不是一成不变的。有学者谓全球文化为“杂合”文化（hybridization），地域文化本身也具有“杂合”性质，不能简单理解为纯之又纯，随着时代的发展，地域文化也要发展变化；另一方面，随着本土文化的积淀，它又在新形式的创造与构成中发挥一定的影响。这些都属于较为专门的问题，此处不多申述。
（2）从史实研究上升到理论研究
中国建筑文化研究向来重史实，这是前贤留给我们的一个很好的传统，但理论建树必须要跟上。对建筑文化遗产研究要发掘其“义理”，即对今天仍然不失光彩的一些基本原则，如朴素的可持续发展思想，环境伦理思想，“惜物”等有益的节约资源的观念。从经典建筑群中，我们可以总结建筑规划茁长的艺术规律，例如举世闻名的布达拉宫中，顺治初年的三座殿堂，后来又经过不同时代断断续续的添建，从中可以领悟建筑群递增的规律（growth development）与自组织现象。
在理论研究中，不可忽略的一个方面是对中国近代建筑文化的研究。中国近代本身就是中与西、新与旧、成功与失败、革新与保守交融的时期，从历史经典的作品，建筑师本人的身上，也可以找出时代发展的轨迹。以前文已述及的“海派文化” 为例（建筑部分），这里充满传统与革新、碰撞与融合、理论的困惑与矛盾，又有中西合璧“石库门”建筑的实践，其探索对今天仍不无启发。因此，可以说抛却近代历史，建筑与城市理论研究也就不完整。
就理论研究来说，我们有必要加强“西学”与“中学”根基。我已多次介绍过王国维先生的名言：“中西之学，盛则俱盛，衰则俱衰。风气既开，互相推动。且居今日之世，讲究今日之学，未有西学不兴而中学能兴者，亦未有中学不兴而西学能兴者。”当前中国建筑师在国际竞赛中处于弱势，一个很重要的原因就在于“西学”与“中学”根基都不够宽厚。相比之下，“中学”的根基尤为薄弱。就素质来讲，我们的学生是非常优秀的，我倒不愁他们对当前国际建筑成就吸收的能力，当然需要有正确的观点和方向，辨别精华糟粕，但同时更希望善为引导他们在“中学”上要打好基础，在科学上要有整体性理解，在艺术修养上要达到高境界，在思想感情上要对吾土吾民有发自内心的挚爱。最近我成行【创建和谐家园】，动力就来自对祖国“宝藏”补课的愿望，它激发我对祖国文化宝藏进一步学习和发掘的信心，因此我也联想到中国建筑文化的“文艺复兴”，我无意低估西方建筑师在中国的可能贡献（例如在近代上海就曾经出现过“万国博览会”），但中流砥柱，有理由更寄期望于我们的学人，打好根基才能与时并进。当然，加强“西学”与“中学”根基，并不是要求每个人都能象梁思成先生、童寯先生那样融会贯通，但我们在治学的态度和方【创建和谐家园】上，也应该向这个方向努力，把历史和现实中纷繁的、似乎“孤立”的现象连缀为线索，渐成系统，并作东西比较研究，这是提高文化修养，激发对新事物的敏感，促进创作意匠的关键之点。
（3）追溯原型，探讨范式。
为了较为自觉地把研究推向更高的境界，要注意追溯原型，探讨范式。建筑历史文化研究一般常总结过去，找出原型（prototype），并理出发展源流，例如中国各地民居的基本类型、中国各种类型建筑的发展源流、聚居形式的发展以及城市演变，等等。找出原型及发展变化就易于理出其发展规律，但作为建筑与规划研究不仅要追溯过去，还要面向未来，特别要从纷繁的当代社会现象中尝试予以理论诠释，并预测未来，因为我们研究世界的目的不仅在于解释世界，更重要的是改造世界，对建筑文化探讨的基本任务亦在于此。历史和现实留存了许多尚待解决的问题，如当前全球文化与地域文化的关系并未弄清楚，作为研究工作者，总要有一种看法与见解，当然随着形势的发展可以不断修正、充实、完善，也有可能否定。如果继续深入研究，就不仅是一种看法，甚至可以提高到对某种范式（paradigm）的建构，可以促使我们较为自觉地把理论与实践推向更高的境界。这是我们观察事物的着眼点、立足点，这样可以促使我们开阔视野，激发思考，我们的历史研究就必然逐渐从专史到史论，从单纯的历史、文化研究到关注现实，关注未来，并以多学科的视野寻找焦点、生长点，探索“可能的未来”。其实，有创见、有贡献的中西方学者多是这样一步步走来的，现实也要求、迫使我们非如此不可，时代在前进，我们要随时代改进我们的学习。
（4）以审美意识来发掘遗产，总结美的规律，运用于实践。
科学和艺术在建筑上应是统一的，21世纪建筑需要科学的拓展，也需要寄托于艺术的创造，艺术的追求是无止境的，高低之分、文野之分、功力之深浅等一经比较就立即显现。如果我们在研究中能结合建筑与城市设计创作实践，以审美的意识来发掘其有用的题材，借题发挥，当能另辟蹊径，用以丰富其文化内涵。
例如，我们在山东曲阜孔子研究院的设计创作中，对这样建立在特殊地点—孔子家乡的特殊功能的建筑物以研究和发挥儒学文化为内容的建筑，它必须是一座现代建筑屹立在这文化之乡，同时自当具备特有的文化内涵，果然在对孔子同时代―战国时代的建筑文化，及对中国书院建筑的发展沿革、形制，进行一番探讨之后，从建筑构图、总体布局、室内外造型上，包括装饰纹样等都作了一定的探索，既选择其内在的“含义”（meaning），又予以现代形象表达，创造一种“欢乐的圣地感”（sacred space），因此整个设计能独树一帜，被誉为该市的现代标志性建筑。
象中国这样一个历史悠久的国家，除列入保护名册的历史名城与历史地段外，可以借题发挥大做文章的城市、地段几乎所在皆是，就看你如何去因借创造。有了丰富的历史、地理、文化知识，就好象顿生慧眼，山还是那个山，水还是那个水，但有了李、杜题韵，东坡记游，立即光彩照人，“落花流水皆文章”，涌出了无穷的想象力，促使建筑师、规划师以生花之笔钩划出情理兼融的大块文章。
（5）推进并开拓文物保护工作
中国古建筑研究的先驱者如梁思成等在从事历史研究的同时，即重视文物保护工作（修缮、复原设计以至历史名城保护，抢救因城市发展行将被拆除的文物等），据理力争，做了大量工作，并形成了较为系统的思想理论体系。改革开放以后，文保工作的情况发生很大变化，建设规模变大，内容变多，时间紧急，保护规划工作一般跟不上，并且由于投资者各种方式幕前幕后的介入、法制的不完善，这项工作的复杂性与日俱增，破坏文物的行为此起彼伏，几乎日有所闻，文物保护工作异常艰苦，收效不一。当前的客观情况要求必须积极推进并开拓文物保护工作，包括扩大保护工作的内容（从古建筑园林到城市，从人工建筑到自然景观），研究符合实际的可供操作的保护措施（例如适当地再利用等）；争取更多的专业工作者合作；吸取社会各阶层热心人士参与，唤起全社会的认识与关注，以至争取决策者的秉公支持，力挽当前混乱局面。在所有这些工作中，出于专业职责和对历史与后人负责的考虑，文物学术界有识之士在发掘史实，参考国际成功经验与理论，密切与规划工作者结合，投身实际，提出切实措施等方面，更是当仁不让，义不容辞。
时代在前进，我们追求的目标必须不断随之向高处发展，难点在于这移动中的目标本身就需要不断寻觅，不能固步自封，学术思想总在原地踏步。文化是与时并进的，积极关注中国建筑文化的提高必然要提到我们的议事日程，中国建筑与文化研究的【创建和谐家园】必然到来，我们要及早地从多方面入手。中国建筑研究需要放眼世界，总当以东方的思想情操、美学境界启发新的创造，倡建中国学派，并汇入世界建筑文化洪流中，未来不可【创建和谐家园】，难于管窥，要有“大海波涛现代人”的胸怀去开拓进取，当然，还必须清醒地认识到，道路漫长，跬步千里，我们必需艰苦努力。
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自然遗产的自然造化 -谢凝高
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主讲人简介：
谢凝高，浙江省温岭县人。一九六零年北京大学地理系硕士研究生毕业，后留校任教。现任北京大学城市与环境学系风景研究室主任、教授，中国风景园林学会常务理事兼风景学术委员会副主任委员，中国人与生物圈国家委员会委员等职。
主要著作有《中国的名山》、《中国名山大川》、《山水审美——人与自然的交响曲》、《燕园景观》等，发表论文三十多篇。
内容简介：
今年6月世界遗产大会在中国苏州召开，为配合此次盛会，向大众普及世界遗产知识树立世界遗产保护意识，特制作该节目。向观众详细介绍中国世界遗产的情况，突显中国世界遗产的独特魅力。世界遗产分为自然遗产、文化遗产以及自然和文化双重遗产。本期介绍什么是自然遗产。
根据2003年的统计数字，世界自然遗产共有149处，其中，中国的世界自然遗产有4处，分别是武陵源、九寨沟、黄龙和三江并流。
1992年，武陵源国家风景名胜区因具有罕见的石英砂岩峰林地貌，被世界遗产委员会作为自然遗产列入《世界遗产名录》。
1992年12月九寨沟正式被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》。
1992年，黄龙因具有独特的岩溶钙华现象及丰富的生物多样性，被世界遗产委员会作为自然遗产列入《世界遗产名录》。
2003年，三江并流风景区因特殊的地质地理现象，被世界遗产委员会作为自然遗产列入《世界遗产名录》。
自然遗产反映了地球演变的历史，这些绝无仅有的生物、地质价值，这些大自然的神奇造化，不仅当代人类要欣赏，而且要将它们永远传承下去，在这个过程中哪些问题应该引起我们的重视呢？在旅游开发热潮到来的今天，我们在开发世界自然遗产的过程中，该如何处理好开发与保护的关系？中国的世界自然遗产保护工作该向何处去？我们怎样才能让我们的自然遗产完好地传承下去？
北京大学世界遗产研究中心主任谢凝高教授，畅谈中国的自然瑰宝——四大风景名胜区的重要价值以及对我们人类深远意义。
（全文）
我们今天讲中国的世界自然遗产，我们国家到现在为止，申报世界自然遗产，而且被列入自然遗产名录的现在有四处，一个就是武陵源，一个就是三江并流，一个黄龙，一个九寨沟。什么叫自然遗产？这个自然遗产联合国保护世界文化与自然遗产的公约里头有一个定义，另外有一个标准，那么根据这个定义提出来有四项标准，我现在把这个标准，简单地介绍一下，一个标准就是，它是反映地球历史发展重要阶段的突出例证，第二个就是主要是反映地球重要过程，或者生物进化重要过程，然后人与自然各方面的关系，第三个，就反映了特殊的自然美，就是讲遗产美学价值，第四条主要就是讲生物多样性，或者珍稀动植物，濒危动、植物栖息地，这样符合这四条里头的任何一条，经过论证，说明它是具有世界级的突出普遍价值的，这样呢，就可以成为世界遗产，那当然它具备两条、三条更好了。
那么下面，我想举一个实例,根据我们国家武陵源世界自然遗产，这样一个例证，我们谈一谈它的价值，它怎么符合世界自然遗产的标准和要求，武陵源这个世界自然遗产，它的范围主要包括一个是张家界，一个是天子山，还有一个是索溪峪这三个大的景区，当然其它还有一些辅助的地方，那么这样一个范围它是代表了武陵源自然遗产主要价值的分布地，武陵源的名称是这样得名的，因为武陵源它的地理位置是在湖南和贵州交界的武陵山脉的北段，所以它称为武陵源。那么现在有一些同志往往不清楚，有时候把张家界代替了武陵源，是武陵源包含了张家界，而不是张家界包含了武陵源，所以我想这个问题说出来会比较清楚一些。
那么武陵源的价值，最主要的价值它是从地质科学的角度来讲，它这个很重要的价值就是一片石英砂岩峰林地貌，这个石英砂岩峰林地貌，无论从它的发育过程历史规模，另外形态都是世界上非常突出的，那么这个武陵源就反映了前面第一条标准讲的，它是反映地球历史重要阶段的一个突出代表，这个石英砂岩是怎么成因的呢？就是在3.8亿年以前，地球历时一个重要阶段，就是一个地质上叫做中晚“泥盆世”（地质时代名称），这个时期武陵源这个地方刚好处在陆地的边缘，是一个海边，这样一个环境沉积下来的砂岩。那么慢慢抬升，沉积了以后，地壳慢慢抬升，抬升以后慢慢一方面抬升，一方面外力要起作用了，就是不断侵蚀、风化，那么这个侵蚀、风化主要沿着断层，或者是裂隙节理，沿着这样一个规律往下侵蚀，那么这样往下侵蚀慢慢发展出来，有一个过程，就是由一个台地，一个比较高的台地，然后变成峰丛、峰林，以后再变成残峰，这样一个发展过程，如果都成为残峰了，最后就慢慢夷平了，又一个地质反复的过程，那么这个过程在武陵源是很完整的，这么形成现在这个峰林，一共形成奇峰有3103个，所以这个是十分壮观的，非常壮观。
这个峰林地貌是石英砂岩组成的，这个石英砂岩有一个什么特点呢？它非常坚硬，同时层理非常明显，这个层理基本是水平的层理，所以它沿着岩石的垂直节理风化以后，每一个层都有棱棱角角，它跟花岗岩风化得不一样，棱棱角角的，所以像层层叠叠的塔一样，所以有的就叫塔形的峰林地貌，每个都像塔一样，那么这个峰呢？因为岩石很坚硬，而且垂直节理又很明显，所以这些三千奇峰，一般来讲好多都是上下差不多大，有的甚至下面小上面大，那当然还有很多是下面大上面小，基本上是这个塔的形态或者柱状的形态，这样一个特点。那么这样一个规模，组成一个峰林地貌，这在世界上是没有的，可以讲是独一无二的；另外规模小一点的也有，世界别的地方也有石英砂岩峰林地貌，但是它规模没有武陵源那么大，发育没有那么完整，形态没有那么丰富，所以这个是非常特别的一条。另外一个？它在这种环境之下，它的位置就在中亚热带地区，中亚热带峡谷盆地峰林地貌这样一个特殊环境下，那么这个产生了也是相适应地产生了特殊的生态系统，所以它的生物多样性，和特殊的珍稀动植物在这里边也是很丰富的，仅索溪峪这部分的调查，它的高等植物就有1630多种，整个地区还没有完整调查研究，另外还有一些珍稀的动植物。比如说珙桐就是我们土话讲鸽子树，银杏南方红豆杉这样的植物，动物里头比如说角雉、锦鸡、猕猴这些都是属于珍稀保护动物。那么这个环境从美学上来讲，过去一般都从美学上来欣赏这个环境，因为历史上现代地质学发展是比较晚的，从历史上看，中国山水审美历史很久，特别是从魏晋南北朝开始，人们把祖国的名山就当做一个审美对象了，一个重要的审美对象，那么一千多年来，对于山水审美我们概括出来，就有那么几个方面：一个是形式美或者叫形象美；一个是线条美；一个是色彩美；一个是动态美；一个是静态美。还有呢？其他比如说嗅觉美呀，等等。那么最重要的，对于自然风景来讲或者对于自然遗产地来讲，特别是对于山岳型的自然遗产地来讲。最重要的是一个审美的方面，是一个形象美，这个形象美就是由于地貌形态所决定的，比如说大家可以把它概括出来，可以说分为雄、奇、险、秀、幽、奥、旷这样几个来概括形态美或者叫形象美。
过去大家知道泰山天下雄，黄山天下奇，华山天下险等等，那么从这个形态美、形象美来衡量武陵源，我觉得武陵源应该说是武陵天下“奥”，是一个奥区，奥区什么意思呢？这个形态是封闭的，封闭形的，另外呢，不能一目穷尽，而且是留有许多意想不到的景观出现。
我们对这样一个极其珍贵的世界自然遗产，保护好它的原作，保护好它的原状，不仅它的价值很高，对于人到这里头去研究也好，去欣赏也好，也非常有意思，因为综合来看武陵源不仅很美，而且地质价值也很高，生物多样性的价值也很高，综合起来，所以它就可以说是一个地质博物馆，也是一个生物种质资源库，也可以讲是一个自然美的王国，所以当你人到这里边的时候，所得到的知识所欣赏到的美景，所要研究的内容都是非常丰富的。武陵源实际上核心的范围，最精华的部分大概六十平方公里左右，它的辅助部分外边也有一些景观比较高，比如像石灰岩溶洞啊，黄龙洞，岩溶地貌，像这一些价值也是比较高的，要欣赏的内容很多。这一个我讲的是它很突出的这一部分，这一部分可以讲是在科学上探索不尽的，在美学上可以说是百看不厌的，是这样一个环境，所以无论对于国内国外，它的吸引力很大，吸引力很强，它可以讲是一个大自然的杰作。
三江并流是一个规模比较大的风景区，比武陵源规模大，武陵源就两百多平方公里，三江并流有一万七千平方公里，面积很大。
三江并流的主要价值，从地质学上来讲的价值，它都是地质构造的价值非常突出，地质上叫做特提斯构造。那么这一块地方，最重要反映就是讲两大板块的碰撞，一个就是印度板块，一个就是欧亚板块，这两个板块这么碰撞以后，印度板块向下，欧亚板块大陆被挤了上来，那慢慢碰撞，慢慢挤压，青藏高原就抬起来了，喜马拉雅山抬得也是现在世界上最高的，同时这边呢，就是往南去了，就变成我们国家的横断山脉了，因为一挤压这部分就往南挤压得很深，就变成世界上很少有的巨型复合造山带，就是说一挤压以后，这个山很高，四千米五千米甚至六千米这样的高度，一到喜马拉雅山就8848米高了，世界上最高的，那么这边也都是四千米以上五千米、六千米这个横断山脉了，这么高，同时它切下去的河谷也是很深的，就是高山峡谷，那么这个高山峡谷相对高度都在三千米以上,这三江并流就有四个山脉，这四个山脉夹着三条大江，三条大江这个距离只有150公里，所以很窄，是世界上挤压最紧最窄的一个复合造山带，这是全世界独一无二的，那么这样一个地质构造里边，形成了很多复杂的地质科学上的价值，你比如说地层岩石，一直到不同的地貌形态，那这个非常复杂，这么一个复杂的环境，就是对科学研究来讲，那都是很有价值的。
还有两个，一个是黄龙一个是九寨沟，黄龙跟九寨沟有类似的地方，我想也可以结合起来讲，一个是在岷山的南麓，一个是在岷山的北麓，这两个源头都是从岷山来的，它的水都发源于岷山，它都属于高山湖泊，钙华瀑布、钙华池、钙华地貌都有这样的一个特点，但是各自的特色有一些不一样，生物多样性呢？两个也都比较丰富，你比如说生物多样性，仅九寨沟高等植物就有2576种，那么黄龙也有1900多种，生物多样性很丰富，一般世界上来讲一个自然遗产地，高等植物有一千种以上，就可以说是生物多样性了。
一般的岩溶地貌都是历史上已经沉积好的，或者是现在基本上发育得很慢，而这两个都正在进行着，那么这个特点不一样，九寨沟以钙华瀑布、钙华滩，另外钙华的石坝，石坝上面有钙华，另外还有钙华积淀在湖区其他的一些地方，这样的一个特点，就是九寨沟来讲，最大的特点，我觉得它还是一个水的美，所以我讲九寨沟是水美天下。因为水的各种形态，各种形态在九寨沟差不多都可以找到。比如说湖、溪、潭、瀑、湿地、沼泽各种各样水的形态，静态的、动态的都有，在九寨沟都可以找到，而且是像瀑布呢？以这种瀑布来讲，小的滴水就几米，高的可以到两百米，两百多米一个阶梯，一个连续的瀑布，宽的有一二百米的，像诺日朗瀑布，那么有一些瀑布就是像非常奇特的，像流在钙华滩上的，像珍珠瀑，因为钙华滩本身不是很平，凹凹凸凸，水一冲击以后，就像珍珠一样，景色很美。也有不同的水发出的声音，也有瀑布有很大的声音，就像震雷一样，有的也像弹琴一样，所以这个瀑布非常多，由溪水流着就变成瀑布了。湖呢？那么湖的形式也是非常多，这个湖在九寨沟在藏族里头就叫“海”，一般湖就叫做“海”，九寨沟大大小小的海不同形式不同色彩的海很多，比如说“熊猫海”，那么就因为这个大熊猫经常在这个地方饮水，所以就把那个海子叫做“熊猫海”，另外还有一些海子因为下边有树或者有岩石分布，弯弯曲曲的岩石分布，然后钙华积淀在岩石上，或者积淀在树上，有的像龙形一样，所以叫“龙海”，这样的海，也有的比如说上面长了小的树，但是因为这个水特别干净清洁，没有有机物，或者有机物含量很少，所以这个树长得很慢，就像盆景一样，那么这种就叫“盆景海”。然后比如说“五花海”，因为它的色彩非常丰富，非常艳丽，而且是终年不结冰的，所以它叫“五花海”。
那么黄龙有一个很大的特色呢？黄龙我觉得黄龙的“池冠天下”，黄龙都是池，五彩池各种各样，这个池一共有三千多个，大大小小，大的很大，小的就很小，色彩缤纷，而这个池的特点有什么不同呢？跟九寨沟不同，那么这个池的特点，整个池基本上都是由钙华积淀下来的，尽管它的底成因不一样，怎么形成这个池，成因不一样，但是它池底的表面都积淀了一层钙华，而这个钙华多数是浅黄色的，然后这个水色彩非常丰富，这个水应该中间有不同的矿物质，也有一些有不同的微生物，也有一些因为不同的池底反射、折射，造成这种彩色的池，有三千多个色彩非常艳丽的这么个池，这世界上也是没有的，惟独黄龙有，所以可以讲它的池，从规模色彩，池水的色彩，包括池水水质的清澈程度都是世界上独一无二的，可以讲，这个也是水文地质专家，国外的专家评的，那么可以讲黄龙是“池” 冠世界，九寨沟是水美天下，各有各的特点，但是它们的共性常常都由这些组成。
我们怎么来保护这些遗产?我想也是很重要的，现在不合适的开发和建设，就会伤及到遗产，我们尽量应该慢慢对它重视及纠正。我第一次到武陵源的时候，是八十年代初期，人很少，也没有那些商业性的设施，也没有旅馆，也没有索道，也没有观光电梯，那么人比较少，游览的人比较少，自然的状况非常好，我在这个过程当中沿金鞭溪走过来的时候，我就看到一群猴子，在这个峰林里头跑来跑去，在峰林半腰的树枝树干上穿来穿去，非常自得其乐的样子，另外，我还看到角雉，很有名的野鸡，色彩很美的，我看到有一对角雉就在金鞭溪旁边饮水觅食，也非常自由自在。那么当我们人走过去到它边上的时候，它就慢慢地飞走了，这种事情让你感觉到，不仅这里边植物非常丰富，同时动物跟人的关系也觉得好像很亲善的意思。
这个武陵源在历史上为什么没有给它破坏掉？因为人没有进到里边去，它实际上大的位置是在湖南的西边，交通不便，一个大位置，但是湖南西边也是有很多人的，因为它是一个峰林地貌，这个峰林地貌里边峰林密度很高，这个里边没有可以开发农田农地的地方，所以这里边没有农民，你住在里边没有土地，整个农业时代你要是没有土地，可以开垦的话，农民住里头就没有什么可生活、可生产，所以这里边保护得非常好，特别是地形，没有受到任何破坏，它的下边它的外边稍微平一点有土地可以开垦了，那么就有人居住了，包括个别的比如说有石英砂岩分布的地方，但是河流稍微开阔的地方，有一点地方可以开垦，作为耕地的，那么在这种地方也有少量的农户，这很有限。再一个，在山顶上边，它的发育过程，由平台到峰丛到峰林再到残丘，这样一个发展过程，那么峰林上边，天子山上边也相对来讲比较平坦，这个山上边相对来讲比较平坦，那些地方也有一些少量的居民，这个因为可以开荒种地，但是整个核心地区，峰林地貌比较密集的地区，不仅没有人开荒种地，而且它有一些树也没有人进去砍，因为砍了也运不出来，所以这里边保持了很原始的面貌，有一部分核心区保持了很原始的森林植被，这个是很可贵的。所以我想这个核心区现在搞了一些商业街，像张家界的锣鼓塔，有一些索道，有一些观光火车，观光电梯，像这些我想以后慢慢应该迁出，为了保护这个遗产世代传承，以后慢慢应该把它移出去。
那么有一些地方比如九寨沟，我觉得它保护做得很好，本来九寨沟、黄龙都是两条景观非常丰富的沟，当初规划的时候，就是开发规划的时候，一个基本原则总规划就叫做沟内游，沟外住，黄龙也是这样，这样就可以把它功能分区，这样分工以后，那么里边就不受干扰了，主要就修一个步行道，另外加上解释系统，这一个池是怎么形成的，这一个是什么样的物种，科学的一些解释系统，这个都不大影响，另外步行道，有一些地方不适宜步行道，你比如像黄龙的彩池，九寨沟有一些池，它的上面用栈道，这个栈道人不直接踩在钙华上面，这样就很好地保护了钙华，因为这个钙华它结构不是很紧密，你人踩上去会给它踩坏了的，特别是干旱的情况缺水了，这个钙华就很容易风化掉了。九寨沟这里边应该说走了一个弯路，中间没有遵守这个规划，沟内游，沟内住，结果有上万个床位进入到九寨沟里头，使这个水美天下的九寨沟受到了污染，景观也受到了污染，那么国内外专家，国内外的游人对这样提出了意见，那么他们意识到，马上做了改进，现在就改掉了，改得很好，现在凡是旅馆都彻底迁到沟外，或者在保护区以外，然后以外有各种文化设施，各种档次的宾馆，各种级别的宾馆，这样旅游服务设施外边也搞得很好，里边的景观也慢慢恢复到历史的原貌了，这样子它的价值又重新提高了，所以这样做挺好的。
我们还需要积极地调查研究来加以申报，那么这些无论是已经申报的，或者没有申报正在准备申报的，我想最重要就是一个保护，如果没有保护这个前提，那么我们就很可能把遗产给损害了，或者破坏面比较大，那原来是非常高的品味也报不了世界遗产，即使报到世界遗产，也有列入濒危名录或者被取消的危险，所以我们还是要很好地保护好。我想这个是很重要的，也是衡量我们现代人是不是文明的一个很重要的标志。
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走向文化的多元化 -王一川
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主讲人简介
王一川，1959年生于四川沐川，现为北京师范大学教授，博士生导师，文艺学研究中心副主任，中文系文艺理论研究室主任。曾先后赴牛津大学、多伦多大学和哈佛大学访问学习，近年来主要从事文艺美学、中国现代文艺与文化现代性的研究，著有《意义的瞬间生成》、《审美体验论》、《汉语形象与现代性情节》、《中国现代性体验的发生》等著作。
内容简介
我们每天都在享受着不同形态的文化带给我们的知识和愉悦，多种文化形态相互关联、互相渗透，使我们的生活变得绚丽多彩。文化形态究竟有几种，它们之间又是如何渗透互生的，在《走向文化的多元化生》讲座中，北京师范大学中文系教授，博士生导师王一川，透过种种文化现象，将现在的文化形态总结为四种，即主导、高雅、大众、民间文化。主导文化有助于社会团结稳定、协调和睦；高雅文化注重形式的创新、社会关怀和个性化追求；大众文化具有娱乐性、流行性和类型化的特点；民间文化注重语言的通俗日常性，以传承模仿的形式，将其精髓保存下来。四种文化形态相互交融，形成多元共存的格局。
第一，主导文化。主导文化就是特定时代体现社会各阶层的群体整合、伦理和睦、秩序安定的文化形态。它的主要的特征就是教化性，就是要教育普通的公众，让他们服从于社会的群体整合、伦理规范、秩序安定。主导文化有什么意义呢，不言而喻，它有助于社会的稳定、团结、协调、和睦，这样的发展。当然，主导文化也需要不断地更新，也需要注重民族性，注重协调性，吸收其他文化的活力，来丰富自己，尤其是让自己的教悔不要变成强制的说教，而是要变成令人倾心服膺的魅力的感染。
第二，高雅文化。高雅文化是指代表社会的知识群体、文化人的个性探索旨趣、社会批判愿望、以及形式探索要求的文化文本。这样一种高雅文化，有时候又叫精英文化。它的主要特征可以归结为三点：第一，形式创新；第二，社会关怀；第三，个性化追求。第一，形式创新。高雅文化，总是要借鉴总结前人的形式创造的经验，破除一些陈腐的形式，探索这样一个时代需要的新的生命的形式，人生的意义的形式，所以高雅文化总是要带着一种原创冲动去探索新的形式，去创造新的形式。第二，高雅文化的特征，社会批判。真正成功的高雅文化，绝不只是为形式而形式，它要承载着社会的责任感，承载着人类的良知，它要承担起社会关切的重任，它要歌颂崇高的，要批判丑恶的。高雅文化的第三点特征，是个性化的追求。高雅文化往往在创造形式的时候，在从事社会关切的时候，总是从个性出发，总是要追求与众不同的独特的个性，总是要作为一个独立的自由的个体来发扬。
大众文化，主要是指工业化都市化以来，运用现代大众传播媒介所创造的主要满足都市公众的日常娱乐需求的文化形态。那么这样一个大众文化的前提就是工业化、都市化、大众传播媒介、日常娱乐，这样一种大众文化的“大众”就有两个含义，就是它的传播方式的大量、它的受众的大量。它具有这样几种基本特征：第一，它的信息的大量和受众的大量。就是我刚才说的。第二，它采用大众传播媒介，那么造成了一个必然的结果，就是它要满足都市公众的娱乐需求。第三点，它的文体是流行性的，是模式化的，大众文化也要讲究原创性。
第四种文化是民间文化。民间文化跟大众文化有相同的地方，就是通俗性，受众的大量性，但是民间文化不一定是在都市中，不一定用大众传播媒介，它更多的是在中国的乡村，在底层的民众中传颂，它更多地利用的是口传媒介，口对口地，面对面地传送，而不是远距离的大众媒介。
这四种元素在现实中，是交叉渗透在一起的，我中有你，你中有我，有时候，很难分开，这正是显示了我们文化的多样性、复杂性，值得我们认真地思考。
如果仅仅满足于文化的多元互渗是远远不够的。多元互渗可能是自发的，不一定是自觉的，可能是它无意识中就渗透到一起的，或者是迫于现实的无奈汇集到一起的。真正的有活力的健康的多元文化，应该是自觉的、起码带有自觉的成分，应该是社会各界仁人志士共同一起来探讨如何使得多元的互渗走向一种自觉、走向一种积极的主动的趋势。那就是多元化生，多元化生不是无意识的、被动的、随意的互渗、拼贴，那样比多元隔绝强不了多少。真正的多元化生，应该是多种文化元素形态按照这个文化应有的个性的要求，被优化组合起来，走向一种健康的充满活力的良性循环的轨道。
全文
大家好！今天我想同大家讨论这样一个题目：《走向文化的多元化生》。我想考虑的问题是，文化是否就只是意味着高雅的知识与修养？文化还有没有别的含义？比如说在我们日常生活中，有没有文化？再有一个，在一个特定的时代，文化究竟应该是一元的、还是多元的？文化究竟是一种形态、还是多种形态？那么我想在今天我们思考这个问题是有意义的。我个人认为，一种文化不应该仅仅只是高雅的修养，而同我们的日常生活紧紧地联系起来。不仅在书本中可能有文化，而且在我们的日常生活中，也存在着丰富多彩的文化。
同时我认为一个特定时代的文化应该是多元的，不应该是一元的。朋友们不妨设想一下，如果我们一个时代的文化是一元的，存在着一元以及它一统江湖的格局，那我们想想我们的世界是多么苍白、多么单一、多么乏味。在我看来，文化应该是一种多元化生形态，就是由多种文化元素相互共存、相互转化、相互生成。这样呢，可以确保我们的文化走向一种健康发达、充满活力、内部存在着竞争、相互协调，那么这样走向一种富有个性的生存形态。
正是在这个意义上，我们今天来思考文化的多元化生问题，就具有了它的现实意义。它关系到我们中国文化在21世纪的现状、走向问题，所以我想我们朋友们都来思考这样一个问题。由于这是一个比较大的复杂的题目，我想根据我个人的学术研究、教学经验，主要结合文学艺术的一些文本实例来探讨文化的多元化生问题。我个人认为，我们这个时代的文化，应该是多元的，那么我相信呢，已经和正在形成这样四种元素、四种形态。
第一主导文化；第二高雅文化；第三大众文化；第四民间文化。过去我自己研究只谈三种，前三种，主导、高雅、大众，但是我越来越感到民间文化是值得我们思考的，所以我现在加上第四种。
那么下面我就依次同大家一起来做一个简要的分析。
第一、主导文化。什么叫主导文化呢？主导文化就是特定时代体现社会各阶层的群体整合、伦理和睦、秩序安定的文化形态。它的主要的特征就是教化性，就是要教育普通的公众，让他们服从于社会的群体整合、伦理规范、秩序安定。在古代，自从“罢黜百家，独尊儒术”以来，中国社会形成了自己的主导文化，比如说诸葛亮的前后《出师表》，向他的君王表达了自己“鞠躬尽瘁，死而后已”这样一个决心。他出于维护社会的稳定、群体整合、国家统一的这样一个需要。在我们今天，比如说电影《生死抉择》，也是主导文化的一个典型的文本。海州市长李高成到党校学习归来，突然发现自己曾经当厂长的工厂，陷入到一片混乱之中，进入到一个爆炸性的局势，他自己也令人意外地陷入到【创建和谐家园】的案件中去，在这样一个危机的关头，他做出了正确的选择，参与到了反腐的斗争中去，最后取得了胜利。所以在他这个人物身上，代表了各阶层反腐倡廉的一个共同的愿望。
那么主导文化有什么意义呢？我觉得，不言而喻，它有助于社会的稳定、团结、协调和睦，这样的发展。当然，主导文化也需要不断地更新，也需要注重民族性，注重协调性，吸收其他文化的活力，来丰富自己，尤其是让自己的教悔不要变成强制的说教，而是要变成令人倾心服膺的魅力感染。
第二种，高雅文化。高雅文化是指代表社会的知识群体、文化人的个性探索旨趣、社会批判愿望、以及形式探索要求的文化文本。那么，这样一种高雅文化有时候又叫精英文化。它的主要的特征，我想可以归结为三点：第一，形式创新；第二，社会关怀；第三，个性化追求。先来看第一点，形式创新。高雅文化，总是要借鉴总结前人的形式创造的经验，破除一些陈腐的形式，探索这样一个时代需要的新的生命的形式，人生的意义的形式，所以高雅文化总是要带着一种原创冲动去探索新的形式，去创造新的形式。
我给大家举一个简单的例子。我们说一个人，“轻轻地来了又走”，通常我们的普通语言会这样说，“我轻轻地来了又走了”，那么这样呢，简易明白，谁都能理解，可是谁都不会把它往心里去。可是诗人徐志摩会把普通的语言改造成为一种新的形式，使它获得一种新的感觉。“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩”。大家可以看一看，诗人首先说“轻轻地走了”再说“来了”，先说结果，后说开头；先说后发生的事，然后再说以前发生的事，来了一个倒装，句子是带有欧化的色彩。再有呢，就是他让同样一个词三次重复。按照道理在一首诗里，最好别重复这个字句。句子本来就少，再重复那就单调乏味，那就确实成了无意义的循环。可是诗人大胆地打破了普通语言的境界，寻找了一种新的形式，让人们一下子就被吸引住了，被抓住了，然后人们再可以继续读他下面的词句，你可以看到在结尾处，同样还有用了“悄悄”，也是三次重复，在中间呢也加了很多带有柔媚的词句，构成这样一个整体。其实，徐志摩的这样一个康桥的体会，是他个人性的。但是，由于他创造了一个新的原创性的语言形式，就获得了崭新的体验。他让自己的个人体验装载在自己的形式里，传遍到千千万万读者，他们用自己心中的“康桥”来填空，从而丰富了它的含义。实际上每一个读者都有自己心目中的永远让人伤痛，但是永远让人难以忘怀的“康桥”。高雅文化往往就是要创造这种新的语言形式，让人的人生体验变得独特、奇异、亲切、难忘。
第二点高雅文化的特征：社会批判。真正成功的高雅文化，绝不只是为形式而形式，它要承载着社会的责任感，承载着人类的良知，它要承担起社会关切的重任，它要歌颂崇高的，它要批判丑恶的，像鲁迅的《呐喊》、《彷徨》，形象地展现了辛亥革命以后，中国社会现实的种种矛盾，唤起人们的注意，产生了强烈的社会关切和社会批判效果。