温馨提醒：系统正在全面升级。您可以访问最新站点。谢谢！

  　　但是里克确实很头疼，不是因为“纽约邮报”，却也是来自于“纽约邮报”。“纽约邮报”虽然通篇都是废话，但科林·迈勒最为聪明的就在于，他戳中了好莱坞行业的一个痛楚：片酬。

  　　雨果连续以不到三十万美元的片酬接拍“低俗小说”和“日出之前”，的确是刺痛了好莱坞行业规则。

  　　客观来说，每一个电影公司、每一个商人自然都是希望用最小的成本来换取最大的利益，所以，像雨果这样用不高的片酬却创造了惊人票房的演员，绝对是他们最欢迎的所在，他们甚至巴不得好莱坞演员们可以回到八十年代之前——也就是创新艺术家经纪公司让整个行业片酬开始飙升之前。

  　　所以，雨果才会如此抢手，无数电影公司都渴望和雨果合作，出色演技、惊人票房号召力、敬业认真，更何况片酬还低廉，这简直就是天上掉馅饼的好事。各大公司自然是趋之若鹜。

  　　但是反过来，站在演员立场上，或者更加严格一点来说，站在经纪公司立场上，这就让他们很为难了。以创新艺术家经纪公司为首的经纪公司，正在联手起来给奋进精英经纪公司施加压力，这让本来就还没有完全迈开脚步的奋进精英经纪公司举步维艰。

  　　不同于电影公司，没有任何演员会嫌弃自己的片酬太高——他们都不是耶稣，也没有经纪公司会愿意主动压低自己演员的片酬——因为他们就是依靠抽成实现盈利的，演员片酬的降低就意味着他们的收入降低。

  　　当初创新艺术家经纪公司主动挑战好莱坞传统行业规则，其实背后也是得到了各大经纪公司联手支持的，这才打破了行业规则，让演员片酬开始上升，出现了第一个千万美元片酬，继而又出现了一千五百万级别的片酬。

  　　这使得整个娱乐经纪行业欣欣向荣。

  　　现在，一方面是电影公司挥舞着两千万美元的支票，希望雨果能够和他们合作；一方面却是雨果连续两部作品仅仅收入不到三十万美元片酬。当然“低俗小说”是例外，雨果虽然只有二十五万美元的片酬，但却有百分之二十的分红，这使得雨果将税前三千四百万美元收入囊中，继“生死时速”为雨果带来三千四百六十分美元税前分红之后，雨果已经连续两部作品拿到了三千万级别片酬了！

  　　可是“日出之前”不同，雨果不仅是演员，还是编剧，他收获的百分之二十分红足足有六百四十万美元，但却不能全部算到演员份额里。

  　　于是，这就出现了一个极端的局面：电影公司开价两千万，雨果却拿着三十万的超低片酬在独立电影里打拼。

  　　本来这只是雨果一个人的事，这也是演员的个人选择，他的经纪公司都不在意了，其他人自然更加不在意。更何况好莱坞这样类型的演员也不在少数，许多演员都已经不再是为了片酬接片。

  　　但问题就在于，雨果上升势头实在太过猛烈，他的确是对整个好莱坞行业产生了影响。许多演员的片酬都因为雨果而卡在了一个关卡，无法更进一步，因为各大电影公司总是会习惯以雨果作为衡量标准。

  　　比如说布拉德·皮特参演一部电影，马丁·鲍姆想要借着“夜访吸血鬼”和“燃情岁月”的势头开价一千万美元，但电影公司显然不愿意，因为他们认为用一千万美元邀请布拉德参演，性价比太低，比起雨果来说根本不值一提。

  　　又或者说当经纪公司想要提价时，电影公司来一句“雨果目前最高片酬才不过八百万而已”，这就会让经纪公司的谈判陷入泥沼了。目前整个好莱坞没有任何一名演员可以达到雨果的高度，要票房有票房，要演技有演技，要人气有人气，要品质有品质，即使是汤姆·克鲁斯也需要避其风头，更不要说其他演员了。

  　　就好像科林在“纽约邮报”里所说一般，“一位坐拥连续五部票房过亿作品的演员依旧拿着十几万美元的片酬，电影公司又如何愿意支付其他演员动则上千万美元的片酬来拍摄电影呢？”

  　　这句话激发了整个行业内部的矛盾。可以说，雨果一个人的“特例”，却是对整个经纪行业规矩的破坏，他一个人就影响了经纪行业数十家公司数千名经纪人的利益，里克·罗森怎么可能压力不大呢？

  　　奋进精英经纪公司本来就刚刚起步，国际创新管理公司就一直在寻找机会压制他们，过去大半年时间里，马文·约瑟夫森一直在收拾内斗的烂摊子，没有太多时间去打理奋进精英经纪公司，即使如此，国际创新管理公司轻描淡写的几次压制，就足以让里克和阿里他们手忙脚乱了。

  　　现在，国际创新管理公司已经逐渐梳理完毕，回过神来就要开始着手对付奋进精英经纪公司了。而现在奋进精英经纪公司又成为了经纪行业公敌，里克再不想出办法来，只怕公司的未来发展才是真正的举步维艰。

  　　不过换一个角度来说，奋进精英经纪公司也从这一次行业压力之中获益不少，雨果依靠着自己的一己之力就对整个行业片酬走向产生了影响，可见他现在的影响力，而雨果居然选择了奋进精英经纪公司，再者，汤姆·汉克斯、阿尔·帕西诺、昆汀·塔伦蒂诺也都在这里。这也使得许多人对奋进精英经纪公司产生了信心，有不少经纪人和二线、三线演员都对公司投以了信任票，公司在这段时间也进入了高速发展时期，势头不错。

  　　其实里克知道，解决这个问题最直接也最简单的办法，就是为雨果接拍一部高片酬的电影，也许不是两千万美元片酬，但至少是一千万美元，这样以来就可以缓解压力了。毕竟，演员选择多少片酬接拍电影，这是个人自由。

  　　不过，里克很清楚，问题的根本不在于雨果，而在于剧本的挑选。如果一个剧本出色，又能够拿到高片酬，雨果自然没有理由拒绝，这就好像“低俗小说”和“生死时速”都为雨果拿到了三千万级别分红一样，这是一个道理。

  　　所以，里克的压力才更大。

  　　从帕克城回来之后，里克就开始着手为雨果挑选剧本了，但这是一个十分艰巨的任务，不仅不容易，准确来说应该是困难不已。

  　　回顾一下雨果过去几部作品，雨果出演的角色和剧本都各不相同，可以看得出来，雨果对于演技是有野心的，同时对于剧本也有严苛的要求。比如说“生死时速”，虽然这是一部爆米花电影，但剧本却在一众以爆破吸引眼球的爆米花商业电影之中独树一帜。

  　　特别是经历了“辛德勒的名单”、“生死时速”、“低俗小说”这三部作品的辉煌之后，“日出之前”的成绩虽然出色，但的确是一个缓冲——从这个角度来看“纽约邮报”的言论也不能说是百分百的自说自话。现在新作品的挑选也就至关重要了，即使不能再现之前几部作品的辉煌，但也不应该是“日出之前”这样太过个性太过偏僻的作品。

  　　到底是看票房还是看奖项呢？题材又应该是轻松还是严肃呢？寻求演技的突破还是挑战喜剧之类的新题材呢？作品规模要不要上一亿呢？合作卡司应该着重资深大牌还是向昆汀、理查德这样的独立新贵也敞开胸怀呢？

  　　里克的工作绝对是任重道远，本来在经历了前面几部作品的发展轨迹之后，新作选择就必须慎重，现在又有“纽约邮报”瞎参合，再加上行业压力，里克感受到了前所未有的烦躁和局促。

  　　但里克也知道，危机也意味着机会，不仅是雨果的机会，更是奋进精英经纪公司的机会，成功的话，公司就将会上升一个台阶；失败的话，也许就要面对国际创新管理公司新一轮的压制了。

  　　福祸相依，大抵就是这个意思了，谁也不知道一串串成功之后等待的是否是灾难，也没有人知道短暂的阻碍之后又是否会迎来一片晴天。

  　　相比于里克肩膀上重若泰山的压力，亨利·布鲁姆最近可谓是春风得意，轻松而惬意。

  第1090章 高傲头颅

  　　先是“低俗小说”，再是“日出之前”，过去几个月时间里，雨果的电影事业继续勇登高峰，创造出令所有人不得不侧目的佳绩，这段时间又正值颁奖典礼云集，雨果更是成为了无数话题的中心。

  　　相对而言，虽然“心之形状（Shape.Of.My.Heart）”在单曲排行榜上的表现十分不俗，前后五周夺冠，更不要说去年八月发行的专辑“沐浴晨光”进入1995年之后表现依旧势头不减，但整体而言，荣耀至死的曝光度显然是下滑了许多。

  　　不过，伴随着第三十七届格莱美颁奖典礼脚步的逐渐接近，新闻媒体的焦点又再次聚集到了音乐身上。

  　　显然，1994年在音乐市场上一枝独秀的荣耀至死就成为了新一轮的热议焦点，伴随着议题的展开，一个话题不可避免地就浮出水面，那就是“今年荣耀至死是否会出席格莱美？”

  　　众所周知，去年获得了年度最佳新人提名的荣耀至死，因为格莱美组委会对乐队音乐属性的定义模糊，强势地拒绝出席格莱美。结果可想而知，格莱美直接就无视了凭借“几近成名”横空出世的荣耀至死，让荣耀至死重蹈了前辈的覆辙：摇滚乐队继续无缘年度最佳新人的窘境。

  　　在格莱美历史上，仅仅只有三支摇滚乐队拿到了年度最佳新人奖项，分别是1965年的披头士、1971年的卡朋特乐队（The.Carpenters）、1973年的美国乐队（America）。除此之外，就再也没有任何一支摇滚乐队或者摇滚歌手能够得到格莱美的青睐了。

  　　老鹰乐队、波士顿乐队（Boston）、枪炮与玫瑰乐队、涅槃乐队、珍珠酱等等，包括未来的格莱美宠儿U2乐队，都没有能够拿到格莱美年度最佳新人奖。

  　　其实，仔细研究一下年份就可以发现，三支乐队的拿奖时间都是在七十年代之前，更为准确一些，是1977年之前。摇滚黄金年代没落了之后，摇滚在格莱美的地位就一落千丈，一直到二十年后都没有能够重振旗鼓，即使有格莱美宠儿U2乐队，只要提名就一定获奖，但独木难支，始终难以改变整体局面了。

  　　所以，荣耀至死的又一次遗憾错过也就不足为奇了。

  　　荣耀至死明目张胆地拒绝出席格莱美，他们不是第一例，也不会是最后一例，这也导致了格莱美和摇滚乐队之间的关系一直模糊不清，这对于音乐爱好者来说着实是一个遗憾，他们也希望看到更多优秀的摇滚乐队出现在格莱美舞台上，这才可以让格莱美的舞台更加完整。

  　　那么今年呢？荣耀至死是继续缺席格莱美呢？还是情况会有改变？

  　　大家都很清楚，去年格莱美公布提名名单之后，雨果在接受采访时就明确地表示，如果格莱美没有办法清楚定义荣耀至死的音乐风格，他将会一直拒绝出席格莱美颁奖典礼。而荣耀至死的队友们也对雨果的说法表示了支持。

  　　最终，第三十六届格莱美将“几近成名”定义为另类摇滚，分别获得年度最佳新人和最佳另类音乐专辑两项提名，但不参加摇滚部门的争夺，这也算是给出了一个暂时的答案。但荣耀至死依旧没有出现在颁奖典礼上。

  　　如果今年格莱美希望荣耀至死出现在颁奖晚会上，那么格莱美势必就需要做出改变——寄希望于摇滚乐队主动做出改变，这几乎就是一个不可能的事。

  　　格莱美退让？这并不是不可能的事，否则也就不会出现“最佳另类音乐专辑”这样模糊不清的奖项设置了，而且格莱美肯定不想要错失荣耀至死。

  　　“几近成名”和“沐浴晨光”两张专辑几乎贯穿了整个1994年的音乐市场，无论从话题热度还是人气程度，亦或者是专业分析的角度来看，错过荣耀至死几乎就等于错过了1994年。

  　　特别是在涅槃乐队因为科特·柯本的离世而宣告解散之后，格莱美的肩膀上压力巨大，一方面，有鉴于涅槃乐队的庞大影响力，格莱美打算在颁奖典礼上制作一个致敬环节，对科特·柯本表示悼念；但另一方面，格莱美的这一举动又被歌迷们讽刺为惺惺作态，因为涅槃乐队在世时，格莱美就连提名都吝啬不已，就好像是守护着每一枚银币的葛朗台，更不要说让涅槃乐队拿奖了。

  　　格莱美错过涅槃乐队，这件事也被誉为格莱美历史上最大的遗憾之一，一直到二十年后的2014年，这依旧是一个巨大的讽刺。即使格莱美给予了珍珠酱不少提名，以期待能够弥补格莱美历史上对垃圾摇滚这块的缺失，但为时已晚。

  　　现在，荣耀至死似乎也站在了这个位置上。回首1993年和1994年的音乐轨迹，显然新金属摇滚已经悍然成为主流音乐市场不容忽视的一个组成部分，而涅槃乐队无奈解散之后，关于荣耀至死和涅槃乐队的话题一时喧嚣不已，更是让这支乐队的影响力无限延伸。

  　　于是，格莱美要做出决定并不困难，当一月初第三十七届格莱美提名名单公布时，就可以看出格莱美的转变了。

  　　去年横扫千军的专辑“沐浴晨光”依旧延续了“几近成名”的风格，在专辑之中涵盖了流行、说唱、灵魂以及节奏蓝调等多种元素，最后融入摇滚之中，形成一种全新的独特风格。只是，这一次这种摇滚不再是无法定义的模糊概念了，学院老学究们也没有再次产生争论，因为它有了全新的名称：新金属摇滚！

  　　从1991年诞生，在1994年完成丑小鸭到白天鹅的蜕变，新金属摇滚登堂入室，成为了庞大的摇滚音乐风格中一员，以荣耀至死为首，科恩乐队、盲音乐队、碎南瓜乐队、暴力反抗机器乐队等乐队的支持之下，新金属摇滚已经初成气候，对整个音乐市场结构发起了猛烈的冲击。

  　　于是，格莱美的概念十分清晰——没有再犯糊涂，他们认为“沐浴晨光”在市场上表现出来的绝对火力，甚至力压了当今绝对主流节奏蓝调一头，这也使得新金属摇滚在主流市场占据一席之地。最终就把新金属摇滚放在了摇滚部门，并不参与其他任何奖项的竞争。

  　　“沐浴晨光”在摇滚部门独揽最佳摇滚乐队、最佳硬摇滚表演奖、最佳摇滚歌曲、最佳摇滚专辑四个分类的五项提名，独自领跑摇滚部门。荣耀至死将会与绿日乐队、涅槃乐队、珍珠酱、布鲁斯·斯普林斯汀（Bruce.Springsteen）、声音花园（Soundgarden）等实力强劲的乐队展开竞争。

  　　从这个角度就可以看出，最终在这场理念之争中，强大的格莱美向荣耀至死低下了高傲的头颅。之所以这样说，是因为格莱美在针对其他乐队时，依旧是模糊不清的态度，绿日乐队入围了最佳摇滚乐队、最佳硬摇滚表演的竞争，但同时也获得了最佳另类音乐专辑的提名——而讽刺的是，绿日乐队的音乐风格是朋克，1977年就横空出世的朋克。

  　　只有荣耀至死是特殊的。

  　　也许有人会说，这是荣耀至死愚蠢，如果他们不要计较太多，能够多一个最佳另类音乐专辑的提名，刷刷提名数据，有什么不好。但会说出这种话来的人显然就是摇滚门外汉，只有真正的摇滚爱好者才知道，属于自己的音乐风格不仅仅是一个名字而已，更是一种定义，也就是摇滚发展的根基和灵魂，如果就连根基和灵魂都不确定了，那么这支乐队的摇滚还有存在的必要吗？

  　　所以，也许荣耀至死少了一个最佳另类音乐专辑的提名，但格莱美却给予了荣耀至死一个正确的肯定。更为重要的是，隐藏在这场理念之争的背后，还是格莱美承认了新金属摇滚的地位，这又成为了摇滚历史上的一个新坐标，也意味着新金属摇滚得到了官方认可！

  　　除了摇滚部门的四项提名之外，“沐浴晨光”没有任何疑问地加入了年度最佳专辑、年度最佳制作、年度最佳单曲三个综合奖项的争夺，最终拿下八项提名，独自领跑这一次的格莱美提名名单，成为了提名阶段的最大赢家。

  　　从去年的缺席颁奖典礼，但今年提名阶段的笑傲群雄，荣耀至死仅仅用了一年就完成了无与伦比的蜕变，让美国音乐市场继垃圾摇滚之后，又进入了一个新的朝代！

  　　值得一提的是，被誉为足以和涅槃乐队、荣耀至死相媲美的绿日乐队横空出世，拿下年度最佳新人提名之余，还收获了另外三项提名，吸引了无数瞩目，这也成为了摇滚黄金年代的另外一个注脚。

  　　格莱美的提名名单给予了荣耀至死绝对的重视，甚至被“芝加哥论坛报”称为“谄媚”，嘲讽格莱美在见识到“几近成名”和“沐浴晨光”过去一年的强大影响力之后，迫不及待就改变了自己的原则。

  　　但不管媒体如何解读格莱美的行为，不可否认的是，荣耀至死以八项提名领跑格莱美提名阶段，这也使得荣耀至死是否会出席格莱美颁奖典礼成为了最热门话题。如果在这样的情况下，荣耀至死还拒绝出席，那无异于直接甩一个耳光在格莱美脸上，绝对是奇耻大辱，也就意味着未来荣耀至死都不要想出现在格莱美颁奖典礼上了。

  　　面对如此热烈的追捧，作为荣耀至死的经纪人，亨利毫无疑问地成为了瞩目焦点，这也使得亨利在与百代唱片艰苦卓绝的谈判之中再次占据上风，所以，亨利比起里克来说，他的小日子就轻松写意了许多。

  　　那么，荣耀至死到底是否会出席格莱美呢？

  第1091章 理念冲突

  　　“我们就不应该来，我们就不应该相信格莱美，我们就不应该相信格莱美还是真心在乎摇滚的……”尼尔一脸郁闷地站在原地，咬着下唇，满脸都写着不甘心。

  　　此时荣耀至死的五名队员站在舞台上，围成一圈，低声交流讨论着，可显然他们的心情并不太好。而舞台之下，工作人员依旧正在忙碌着，音响师、灯光师等人都在注视着荣耀至死的队员们，等待着他们再次投入工作。

  　　“那我们应该怎么办？”佩德罗懊恼地挠了挠自己乱七八糟的头发，就彷佛顶着一头泡面出现在众人面前一般，“要不，我们干脆就离开，再也不出现？反正我们去年就缺席了，今年就算再次缺席，也没有什么大不了。”

  　　“佩佩，事情没有那么简单。”阿方索站在旁边也是忧心忡忡，他皱着眉头对佩德罗低声说到，回头看了一眼舞台下的工作人员，“亨利已经答应下来了，如果我们转身离开，亨利就难做了。更重要的是……”阿方索抬起眼睛看了眉头微蹙、彷佛陷入了沉思的雨果，然后接着说到，“你知道，里克最近的处境不妙，他需要我们给公司更多的支持。”

  　　佩德罗听到阿方索简单的话语，立刻就明白了过来，烦躁地再次揉了揉自己的头发，像是困兽一般在原地转了两圈，发出低低的吼叫声，但却发现依旧无法发泄自己内心的怒火，最后就暴躁地怒吼起来，“草！草！草！我恨它，我恨它！草！”

  　　佩德罗如同惊雷一般的吼声吸引了四面八方工作人员们的注意，大家都一脸错愕而好奇地看着聚集在一起的荣耀至死，似乎想要探询出一点什么。但佩德罗却是一点都不在乎，狠狠吐出胸中一口闷气，直接无视了其他人的目光，然后转过身来看向了队友们，满脸不耐地说到，“难道我们就要这样妥协？”

  　　荣耀至死此时正在神圣大礼堂（Shrine.Auditorium）进行第三十七届格莱美的彩排，他们接受了格莱美的邀请，即将有史以来第一次出现在格莱美这个全球最顶尖的音乐盛典舞台上。

  　　早在格莱美公布提名名单之前，其实唱片工业协会内部就有人向百代唱片透露了口风，想要打听一下荣耀至死的想法。他们话里话外的意思就是，格莱美愿意主动伸出橄榄枝，如果荣耀至死愿意出席颁奖典礼，那么格莱美会十分开心；如果荣耀至死继续拒绝，那么事情也许会不一样。

  　　这也是格莱美的狡猾之处，虽然他们没有明说，但显然也是在给百代唱片施加压力。几乎就等于是在说，我们给你们面子，你们不要搞砸了。

  　　当时荣耀至死就有过一次讨论，最终乐队成员的观点十分一致，如果格莱美不再犯浑，能够给新金属摇滚一个认可，那么他们是愿意出席颁奖典礼的；当然，如果格莱美依旧无法给乐队一个准确定义，那么连续第二年缺席这项盛事对于他们来说也不算什么。

  　　于是，格莱美公布了第三十七届颁奖典礼的提名名单。荣耀至死的出席也就顺理成章地落实了下来。

  　　不仅是荣耀至死，还有好几支从未出席过格莱美的乐队都收到了邀请。

  　　事实上，因为科特·柯本的突然去世，辉煌一时的涅槃乐队分崩离析，格莱美也意识到了涅槃乐队在历史上的重要地位，更为重要的是，伴随着格莱美对新金属摇滚的认可，同时也意味着他们必须承认垃圾摇滚对于整个摇滚、乃至音乐发展历史的推进作用。

  　　在这样的情况下，珍珠酱乐队、爱丽丝囚徒、声音花园乐队、九寸钉乐队、尼尔·杨（Neil.Young）都收到了格莱美的邀请，因为格莱美打算制作一个悼念科特·柯本的特别环节，这些乐队都将会登台演出，用演唱涅槃乐队经典名曲的方式，纪念科特。

  　　当人们提起垃圾摇滚时，几乎所有人都只记得涅槃乐队，不仅因为涅槃乐队是将垃圾摇滚代入主流市场的绝对功臣，也因为独一无二的科特·柯本绽放出万丈光芒无人能够匹敌。但事实上，珍珠酱、声音花园、爱丽丝囚徒都是和涅槃乐队同一时期的垃圾摇滚乐队，而这几支摇滚乐队所构成的西雅图摇滚势力甚至得到了“西雅图之声”的美誉，对整个美国的音乐产业产生了深远的影响。

  　　至于尼尔·杨这位老牌摇滚歌手则是风格多年，从早年的民谣摇滚到八十年代的硬摇滚，而去年他则和珍珠酱一起制作了一张垃圾摇滚专辑，事实上，从珍珠酱到声音花园，再到涅槃，他们的垃圾摇滚都受到了尼尔·杨的影响，甚至让尼尔获得了“垃圾摇滚教父”的戏称。所以，这次他被邀请出席显然也是作为压阵的超级大牌所在。

  　　八十年代末就成立的九寸钉乐队是一支强硬的重金属乐队，不过在过去几年时间里，伴随着摇滚世界的翻天覆地，他们也开始与时俱进，在吸收了流行、舞曲、工业音乐等元素之后，他们于去年推出的第二张正式专辑也被划分在了新金属摇滚名下，成为了目前仅次于荣耀至死最具影响力的新金属摇滚代表。

  　　这一次，格莱美大手笔地邀请到了垃圾摇滚代表乐队们，还邀请到了新金属摇滚的新势力，更为重要的是，这些乐队都在格莱美上拿到了提名，都有希望拿奖，由此可见，格莱美显然是想要大有作为。

  　　除了今年仅仅得到了一项提名的爱丽丝囚徒拒绝了邀请之外，其他乐队全部都接受邀请，表示将会出席格莱美颁奖典礼。

  　　如果事情就按照这个方向顺利发展，那么第三十七届格莱美很有可能载入史册，因为这将会是历史上最为个性也最为特别的一届颁奖典礼，三支顶尖垃圾摇滚乐队、两支新兴新金属摇滚势力，他们联手演出，悼念科特·柯本，这也将会是格莱美发展历史长河之中转折性的一届。

  　　但可惜事与愿违。

  　　格莱美很快就意识到了他们的改革步伐似乎太快了，彷佛就在几天之前，垃圾摇滚和新金属摇滚还在远离格莱美的偏远海岛之上，眨眼的时间里，他们就已经站在了格莱美中心舞台上。这对于学院老学究们来说着实是一个巨大的冲击，特别是荣耀至死和九寸钉乐队。比起在北美已经横行了三年的垃圾摇滚来说，刚刚兴起的新金属摇滚依旧饱受争议——关于新金属摇滚到底是否算是摇滚的争议始终没有得出一个结论。

  　　格莱美先是缩短了表演时间，将原定的二十一分钟缩短为十三分钟，由于有五支乐队，所以组委会将他们分为了两组，分别演唱十三分钟的前面六分钟和后面七分钟，第一部分六分钟由荣耀至死和声音花园领衔，合作演唱两首歌；第二部分七分钟则由九寸钉乐队、珍珠酱乐队联手尼尔·杨演出三首歌的串烧。

  　　这个改变引发了乐队的强烈不满，特别是声音花园的主唱克里斯·康奈尔（Chris.Cornell）的激烈反应，可是一番据理力争之后，最终还是格莱美占据了上风：他们用控制节目时间的理由来辩护，让乐队很难反驳。

  　　众所周知，颁奖典礼过于冗长的问题一直都是被诟病不已的，一个颁奖典礼持续三个小时就让许多人抱怨了，而且容易流逝观众，更不要说四个小时的颁奖典礼足以让人们昏昏欲睡了。所以，格莱美为了控制时间，不得不进行缩减调整，这一点各支乐队都很难再继续争论。

  　　但是乐队们的退后一步，却引发了格莱美的得寸进尺。伴随着“芝加哥论坛报”的嘲讽冒出头，随后各大媒体都开始议论纷纷，特别是在“滚石”对于格莱美的决定也表示质疑之后，达到了巅峰。

  　　“滚石”对于新金属摇滚的出现一直嗤之以鼻，他们至今都没有正式地对荣耀至死进行介绍，更不要说采访了，即使在荣耀至死创造了1994年的辉煌，也是如此。因为贵为全球专业音乐杂志首席的“滚石”根本不需要向任何一名歌手或者乐队低头。

  　　“滚石”的观点比“芝加哥论坛报”更加激进，他们认为格莱美的妥协和低头是一次“耻辱性地动摇”，他们表示，在新金属摇滚还未站稳脚跟的情况下，格莱美的观点显然是不明智的，同时也是对整个音乐市场发展前景的巨大伤害。

  　　“在给了荣耀至死八项提名之后，格莱美还想要做什么？”“滚石”的结束语似乎是在暗示，格莱美的这一步实在是太大了。

  　　格莱美学院派内部对于“滚石”这篇文章反应十分激烈，经过了密切讨论之后，他们也得出了结论，给予声音花园、珍珠酱、尼尔·杨提名——甚至是奖杯，这本身就是对垃圾摇滚的肯定，而涅槃乐队也拿到了三项提名，这也是对科特·柯本的一种悼念。而九寸钉乐队和荣耀至死也都获得了提名肯定，这也是格莱美发展历史上最重要的一次进步和妥协。

  　　所以，他们无需再做太多的改变。

  　　于是，格莱美最终决定，取消五支乐队演唱涅槃乐队歌曲以纪念科特·柯本的环节，还美名其曰，“虽然柯本已经离开了，但涅槃乐队其他成员都还健在，我们将会联系成员们，争取他们出席颁奖典礼，以纪念柯本。”

  　　但谁都知道，这是客套话。于是，就发生了荣耀至死队内的刚才那番对话！显然，不仅是荣耀至死，其他四支乐队内部的情况也好不到哪里去，因为他们都被格莱美耍了。