温馨提醒：系统正在全面升级。您可以访问最新站点。谢谢！

  　　荣耀至死就是这样一支摇滚乐队。

  　　荣耀至死为摇滚注入了一股全新的气息，他们打破了摇滚对于繁琐编曲的桎梏，用简洁明了、琅琅上口的旋律让每一个人都有资格去享受摇滚；他们让吉他独领【创建和谐家园】的局面回归到了乐队所有成员齐心合力的状态，贝斯手、鼓手、吉他手的能力一起发挥，形成一个集体；他们大胆地加入了键盘对于摇滚的柔化和冲击，利用键盘的音色丰富了摇滚的色彩，并且让情绪的表达拥有了更多途径；最重要的是，他们为摇滚注入了无穷无尽的思想，触动心弦。

  　　讨论‘摇滚精神到底是什么’这件事本身就一点都不摇滚。摇滚精神是什么？青年的自主意识，爱与和平，反对宗教，享乐主义，悲观主义……这些都是摇滚精神。那么，热爱生活、爱情亲情友情、打破教条、情绪宣泄、社会问题……这些是摇滚精神吗？是，当然是！

  　　摇滚精神从来就不是一种提纲、教条式的精神思想，而是建立在各个独立的乐队和具体的作品之上，这所有思想都是来自于生活，来自于乐队成员的生活经历，每一个精神都是如此特别，无法【创建和谐家园】，这才是摇滚精神的魅力所在。

  　　荣耀至死在自己的首张专辑‘几近成名’之中，就将这种思想贯彻始终，展现出了一支乐队所需要的所有关键。仔细听过‘几近成名’这张专辑，很难想象这是一支成立还未满一年的乐队，因为他们音乐的成熟性、思想性都已经达到了顶尖水平，就好像今年横空出世的山羊皮乐队、电台司令乐队一样，荣耀至死也拥有这样的超高水准，令人钦佩。

  　　‘二次机会（Second.Chance）’里展现出的生活态度，充满着嬉皮士的流浪，但同时又不是单纯的颓废，相反洋溢着对生活的希冀而期望；‘不要为往事而懊恼（Don’t.Look.Back.In.Anger）’充斥着一种张扬的颓废，但却又带出了打破现状，勇敢向着未来狂奔的洒脱和执着；‘扼杀英雄（Kill.Your.Heroes）’梦幻而迷蒙的积极精神带出了乐队打破现状的无限勇气；‘锂（Lithium）’则勾勒出社会巨大压力之下一个个崩溃的灵魂，没有任何保留的宣泄将乐队的精神推向了【创建和谐家园】！

  　　在‘几近成名’这张专辑里，乐队传达了一种积极向上的生活态度，颓废、黑暗、沮丧、崩溃的氛围是主旋律，但歌词和旋律之中传递出来对生活的热爱，包括友情、亲情和爱情的支持，更是将乐队的精神完整诠释了出来。

  　　这让人不由自主就想到了乐队的名字，‘荣耀至死（Death.Or.Glory）’，荣耀还是死亡，这可以看出乐队朝着摇滚梦想一路奔驰坚定不移的信念，不管终点等待着的到底是荣耀还是死亡，他们都不会轻易放弃。这，才是真正的摇滚精神。

  　　值得一提的是，荣耀至死的主唱兼专辑制作人兰开斯特在整张专辑的制作过程中表现出了光芒夺目的才华，整张专辑十一首歌完整度都十分高，而且专辑定位都达到了高度统一，兰开斯特的创作才华和制作能力无疑都可以称得上是目前摇滚领域里的翘楚，这绝对可以称得上是1993年最出色的一张专辑！

  　　许多人对于摇滚的普遍印象就是，流行的穿着、激进的思想、颓废的态度……但这一切都只是偏见。摇滚不是另类，但也不是流行；摇滚不是长发加皮衣，但也不是吉他加架子鼓；摇滚更不是一个大喊大叫的沙哑嗓子！摇滚是什么？摇滚就是生活态度，这才是摇滚的真谛。如果一定要给摇滚加一个框架，那么这个举动本身就已经失去了摇滚精神。

  　　‘几近成名’这张专辑会告诉每一个听众真正的摇滚，那就是：荣耀至死！”

  第528章 争议浪潮

  　　1993年的年末显然是陷入了一股狂热的浪潮，先是“辛德勒的名单”引发了关于战争的惊人讨论，这股热浪还没有来得及退散，“几近成名”所引发的摇滚热议又开始动摇整个音乐领域的地基，“另类选择”和“自转”两家名家望族针锋相对的冰火之歌在整个音乐领域引发了地震式的讨论。

  　　“另类选择”和“自转”拥有的影响力也许还是不敌“滚石”，但是二者对于地下音乐、地下摇滚、专业歌迷的影响力还是毋庸置疑的；再加上荣耀至死这支乐队本来就是人们所关注的话题焦点，所以当两本杂志对于荣耀至死的乐评一经问世之后，就迅速在歌迷之间火热地扩展了开来。

  　　话题最开始还停留在“荣耀至死这张叫做‘几近成名’的专辑到底是不是一张优秀的作品”，但是不久之后就进展到“荣耀至死这支乐队到底是什么风格”，随后又发展到“荣耀至死是否侮辱了摇滚”，最后直接就上升到了“摇滚风格发展到现在这个局面究竟应该如何改变”……整个话题走势着实是让人瞠目结舌。

  　　正如“另类选择”和“自转”两家专业音乐杂志拥有截然不同的观点，歌迷们的观点也可以大致分为三派，“另类选择”派，“自转”派，还有最后一种就是中立歌迷和局外人。

  　　由于摇滚的音乐属性，也由于摇滚所倡导的精神，所以忠实的摇滚爱好者之中有一群死忠歌迷，他们执着地认为摇滚的血统必须保持纯正，英伦摇滚、金属摇滚、艺术摇滚、后【创建和谐家园】摇滚、朋克等等类型都属于摇滚范畴，其中有最极端的一批粉丝只认同自己喜欢的那种摇滚，比如说朋克经过近三十年的发展，依旧有一批死忠乐迷拒绝承认朋克也是摇滚。

  　　他们对于架子鼓、吉他和贝斯的乐队构成有着偏执的坚持，键盘的加入被认为是一种可耻的妥协和改变，他们甚至会唾弃加入键盘的摇滚乐队，即使是梦剧场乐队这样得到“另类选择”称赞的乐队，也依旧有一个固执的群体不愿意接受。

  　　这一批忠实歌迷其实就是摇滚极端份子，他们对于荣耀至死的出现是绝对嗤之以鼻的，自从七月份荣耀至死踏上公路巡演征程以来，他们就鄙视荣耀至死这样的乐队。做一个简单的比喻，如果说摇滚是皇室贵族，那么荣耀至死的音乐在他们眼中就是奴隶阶层，根本无法搬上台面。

  　　当“另类选择”对荣耀至死大肆批判时，这些顽固份子也用尽各种恶毒的言论来表达自己对荣耀至死的排斥。幸运的是，现在还不是网络时代，所以这些歌迷散落在美国的各个角落，没有一个组织将他们联系起来，并没有形成铺天盖地的批判。他们最直接的反对举动：就是拒绝进入唱片店购买“几近成名”这张专辑，用这种实际行动表达自己对乐队的抗拒。

  　　同样，“自转”杂志的言论也得到了一大批歌迷的支持，他们认为荣耀至死对于梦想的追求和执着，这就是摇滚精神最直接的演绎，而乐队在现场演出所表现出来的感染力更是堪称顶尖，乐队是在用最真诚的演出将自己的摇滚精神传递给观众，那种黑暗之中依旧不轻言放弃的激励能量，赢得了一大批粉丝的喜爱。

  　　这批歌迷同时认为，荣耀至死对于摇滚现有固定局面的挑战，这件事本身就是如此摇滚。要知道，摇滚音乐本来就是对世俗观念的一种反叛，在六十、七十年代，许多家长都认为摇滚就是堕落的代名词，极端的家长甚至认为摇滚是在宣扬毒品、酒精和暴力，这些家长将摇滚强势地阻隔在外，认为摇滚就是精神毒药，将会残害他们的孩子，残害他们的价值观念。

  　　嬉皮士就是在那个年代兴起的，这正是在这种文化运动之下，将摇滚推向了第一个黄金巅峰。

  　　现在荣耀至死也面临着一样的情况，世俗观念束缚住了摇滚音乐的手脚，用所谓的“传统观念”制约了摇滚的创新，也许这不是六十、七十年代世俗和政治的约束，但却一样是对自由的扼杀。当摇滚失去了自由的灵魂，摇滚也就不再是摇滚了。

  　　所以，这批歌迷对于荣耀至死勇于挑战现状的举动赞许不已，特别是过去两年被誉为摇滚复兴的年份，荣耀至死敢于在这样的情况之下挑战权威，这个举动就洋溢着摇滚精神。

  　　这些歌迷认为，那些抱着荣耀至死是在侮辱摇滚的反对派人士，其实本身就是在用绳索扼杀着摇滚精神的喉咙，他们对新生事物的恐惧就像是四十年代从没有听过摇滚的无知人士、还有七十年代将摇滚视为洪水猛兽的保守人士，这才是对摇滚真正的侮辱！

  　　更重要的是，“几近成名”这张专辑的十一首歌每一首都十分出色，无论是旋律的完成度还是歌词的精致度，亦或是精神的贯穿度，都让人拍案叫绝，其中堪称经典的佳作一只手都数不过来。这对于一张专辑来说，绝对是难得一见的景象。

  　　相比于那些反对派来说，支持者们则明显团结了许多，不仅因为之前荣耀至死横跨美国的公路巡演召集到了一大批铁杆粉丝，还因为梅雷迪斯·莫利斯、利亚姆·平克曼、伊莱·卡斯维等人组织起来的支持者团队给予了乐队巨大的支持，这也使得支持舆论一时间占据了上风。

  　　同时，支持者们还可以通过走进唱片店购买专辑的举动来表示自己的正面支持，这也就让支持者的声势悄无声息地就开始扶摇直上。

  　　面对这样的情况，反对派自然不甘示弱，虽然他们没有组织，但在九十年代的美国，电台却成为了普通观众们表达情绪的最佳平台，如果要说影响力的广泛程度，电台还在电视机之上。作为一个车轮上的国家，车载电台对于广大民众的影响力无所不在。

  　　于是，“另类选择”派和“自转”派就以电台为战场，展开了激烈的争夺。

  　　“耶稣【创建和谐家园】，你们如果再播放这种垃圾音乐，我就要砸了你们的电台，荣耀至死乐队的音乐根本就不能称得上是摇滚，你们这是在侮辱摇滚！”

  　　“荣耀至死，我坚定不移地支持荣耀至死，我相信他们对音乐的执着能够到达成功的彼岸，寻找到属于他们的荣耀。他们的精神才是真正的摇滚，我希望你们播放‘锂（Lithium）’这首歌！”

  　　“狗屎，这一切糟糕透了，请不要用荣耀至死那样垃圾的音乐来毁了我的早晨。如果这都可以称得上是摇滚，那么玛丽亚·凯莉的高音就可以称得上是歌剧了！见鬼的上帝，你可以再提高一点音乐品味吗？就连街头捡垃圾的……”后面的话都是粗话，直接被掐断了。

  　　“我简直不敢相信我到现在才认识荣耀至死，他们的音乐太美妙了，‘不要为往事而烦恼（Don’t.Look.Back.In.Anger）’、‘二次机会（Second.Chance）’、‘扼杀英雄（Kill.Your.Heroes）’，这一切真的太美好了。他们为我的生活带来了翻天覆地的变化，感谢上帝！”

  　　“专业，专业，请专业！请不要用那些糟糕的商业流行音乐来侮辱我的耳朵！荣耀至死就只是一个哗众取宠的小丑，他们的歌声就连音乐都称不上，我在浴室里解决生理问题时的闷哼声都比他们的狗屎动听！”

  　　“这才是真正的摇滚，敢于挑战一切权威的勇气，这种摇滚精神才是我们应该提倡的。我已经听腻了那无数模仿涅槃乐队的音乐了，拜托，涅槃只有一个，一个也就足够了，所以那些噪音可以停止了。请听听荣耀至死的音乐吧，他们改变现状的勇气，他们冲刺梦想的坚持，最重要的是，他们赋予了摇滚的全新色彩。荣耀至死就是两年前的涅槃乐队，我爱他们，我爱他们！”

  　　“该死的雨果，该死的纳粹，让他滚回去演戏，不要来侮辱摇滚！”

  　　“雨果·兰开斯特就是我的梦中情人，我永远支持他。上帝，他那双动人的眸子，他那天籁的嗓音，这是真的吗？哦，天呐，即使提起他的名字都可以感到心脏的跳动！”

  　　荣耀至死发行专辑的时间是周四，而由于“另类选择”和“自转”两家杂志的渲染，从周五到周日这三天时间里，据不完全统计，一共有一百七十六家电台两万零七百三十次提起了荣耀至死或者“几近成名”，这种讨论频率也成为了这个周末里仅次于“辛德勒的名单”浪潮的热门话题。

  　　而作为两个热门话题的交叉人物，雨果·兰开斯特的被提及次数更是飙升到了近五万次，十分骇人。

  　　“辛德勒的名单”因为触及到了犹太人的敏感话题，所以成为了风靡整个北美大陆的社会问题；相对而言，荣耀至死的“几近成名”就弱了不止一个档次，当然，由于涉及到摇滚复兴和摇滚变革的话题，这件事本身也是社会文化的一部分，所以讨论热度绝对不逊色。

  　　除了“另类选择”派和“自转”派的热烈讨论之外，中立派和旁观派更是成为了荣耀至死强势崛起的重要注脚！

  第529章 时代变革

  　　“什么叫做独立，什么叫做另类，又是什么叫做商业，什么叫做主流……其实这都是没有正确答案的，所有一切都是相对的，就好像没有邪恶也就不会有正义、没有黑色也就不会有白色一样。

  　　独立电影和商业电影的界线是什么？投资的大小还是思想的主次；独立音乐和商业音乐的界线又是什么？销量的多寡还是专业的高低。

  　　摇滚在四十年代刚刚诞生时，这种音乐类型本身就是独立就是另类，但伴随着摇滚所引领的思想浪潮，在嬉皮士之后，摇滚也正式成为了主流，商业上的成功让摇滚成为了千家万户都爱不释手的音乐类型。

  　　九十年代初，涅槃乐队、珍珠酱在崛起之前都被成为是另类摇滚的典型代表，珍珠酱的首张专辑‘十（Ten）’更是在发行之初无人问津，涅槃乐队也经历了长达四年的蛰伏时期，他们的音乐都被大众所排斥，简单来说就是主流商业市场不接受，但是伴随着‘别介意’这张专辑的迅速崛起，所谓的‘另类摇滚’有了更加准确的名称，垃圾摇滚！而垃圾摇滚却不再‘另类’，已经成为了主流，即使他们的风格与市场上的主流音乐格格不入，但商业上的辉煌也让‘垃圾摇滚’成为了所谓的主流。

  　　现在，什么叫做另类摇滚？区别于金属摇滚、垃圾摇滚、华丽摇滚、朋克等人们广泛接受的摇滚类型，都可以被称之为另类、被唤之为独立。电台司令是另类摇滚，山羊皮乐队是另类摇滚，荣耀至死也是另类摇滚。

  　　所谓的独立和商业，另类和主流……这种区分的本身，就已经带着市场导向的色彩了。

  　　但问题就在于，人们会因为涅槃乐队是另类摇滚还是垃圾摇滚就对他们区别待遇吗？不会，因为涅槃乐队的音乐总是如此精彩，让人由衷喜欢，这才是最重要的。人们不应该因为音乐是独立还是商业、是另类还是主流就带上有色眼镜区别待遇，而是应该瞩目在音乐本身，探讨音乐本身的价值！

  　　真正用来区分独立和商业、另类和主流的，应该是音乐本身的思想和灵魂。就好像与整个社会格格不入的嬉皮士一般，成为整个社会小众群体所支持所向导所崇尚的文化精神，这才是真正的独立和另类。站在这个角度，其实涅槃乐队和珍珠酱，即使他们的专辑能够卖出数百万甚至上千万张，但他们的音乐依旧是独立的是另类的，他们通过自己的音乐所传达的思想，这才是最具有深刻意义的存在。

  　　荣耀至死的‘几近成名’这张专辑就是如此，这支乐队勇于打破现今市场的主流导向，将自己的乐队风格坚定不移的贯彻实施下去，这种行为本身就是摇滚所倡导的精神之一：反抗社会，坚持自我，拥抱自由，敢于改变！如果说，乐队因为这种精神而被认为是‘背叛摇滚’，那么这才是摇滚真正死亡的毒药。

  　　当摇滚丢弃了自由和反抗，就好像战士抛弃了长矛和信仰，只剩下手中的盾牌，等着千军万马汹涌而来。也许摇滚还是可以像战士一样理由自己的盾牌守卫阵地，而且还可以让自己的城池保持辉煌，但没有了长矛和信仰，战士们又在为何而战，又有什么动力继续坚持下去？思想已经腐烂了，未来也就没有了。摇滚的末日，这才刚刚到来。

  　　所以，荣耀至死的举动不仅不应该被谴责，相反还应该认真倾听，即使他们的音乐不堪入耳，即使他们的思想不值一提，但我们也应该敞开胸怀。因为，摇滚永远都是摇滚，即使奄奄一息，骨子里的精神依旧永远存在！”

  　　这篇评论报道来自于大西洋彼岸的“Q杂志”，这本创建于1986年的英国杂志，虽然创刊年份并不长，但是在英伦三岛却迅速荣登为最具影响力的专业音乐杂志，他们专业和敬业的报道态度总是能够赢得听众们的共鸣。

  　　对于这一次荣耀至死横空出世所引发的讨论，“Q杂志”撰写了杂志专稿进行讨论，在“Q杂志”看来，其实这不仅仅是荣耀至死的问题，更是整个时代进展的问题。

  　　摇滚在沉寂了十多年之后，一直到八十年代末才再次抬头，并且在1991年推向了第一个【创建和谐家园】，大批的出色摇滚乐队让摇滚再次进入了人们的视线，以涅槃乐队、珍珠酱、石玫瑰乐队、快乐星期一（Happy.Mondays）等乐队的迅速崛起将这一次摇滚复兴的浪潮在短短两年之内就推向了顶峰。

  　　但是这一批乐队的成功同时也将摇滚对于技术的要求推向了新高，乐手们执着于对演奏技术的捶打和精炼，编曲的走势也越来越繁杂、越来越华丽，吉他手的地位更是达到了一个无以复加的高度，在音乐史上有很大一部分伟大的吉他手都是来自于这个时期。

  　　这不仅直接导致了许多歌迷甚至无法区分出吉他和贝斯的差异，他们认为吉他才是乐队的灵魂，但却殊不知贝斯的重要性才是乐队的关键位置；同时也导致了大量的跟风乐队，现在不是摇滚黄金年代的六零、七零时期，百花齐放、竞相争艳的岁月已经一去不复返，在整个社会心态都变得浮躁、忐忑、不安的情况下，有许多乐队只是想要依靠模仿涅槃乐队来获得成功、赢得瞩目，这也就使得整个摇滚音乐缺乏了更新的动力，只剩下不断堆积的粗制滥造。

  　　其实从这个角度来说，摇滚音乐就必须有一个势力来打破这种封锁，否则摇滚音乐只会逐渐没落。所有新生代乐队都朝着吉他手位置投奔，根本没有人重视贝斯的关键程度；所有后来乐队都只是简单劣质的模仿前辈，根本无法创造出属于自己的摇滚精神——要知道摇滚最核心的意义就是它的精神，那么不久之后，摇滚才会真正的死亡，然后逐渐被时光消磨得一干二净。这才是真正可怕的地方。

  　　正如“Q杂志”的坚持，摇滚本身所代表的就是不被束缚、向往自由、渴望独立，这是一种时代的潮流走向，也是摇滚发展的必然要求，所以从1992年下半年，其实这种打破垃圾摇滚固定思维的乐队就开始慢慢冒头了，这种走势在美国、英国的地下乐队都可以切身地感受到，并且越演越烈。

  　　荣耀至死的出现就是在这样背景之下的，“Q杂志”认为荣耀至死其实就是变革者中的一员，只是他们的动作更多大胆，信心更为坚定，执行也更为透彻，长达五个月的公路巡演，这是一项庞大的工程，即使扣除中间在纽约停留下来的一个多月，荣耀至死也经历了一支地下乐队、一支新人乐队所无法完成的宏伟目标。

  　　“几近成名”这张专辑之所以引爆了如此激烈的讨论，甚至引发了支持派和反对派在电台节目上的口水战，这也是天时地利人和的结果。除了上述背景之外，荣耀至死这支乐队对于焦点的吸引能力，特别是被放在了“辛德勒的名单”积蓄能量爆发的时间段之中，更是将这种改变无限放大夸张，这也就直接导致了各式各样的极端反应立刻爆炸开来。

  　　但是在“Q杂志”看来，荣耀至死的举动本身是顺应时代发展的，不仅不应该打压，相反还应该提倡，这才会让摇滚重新焕发活力。但另一方面，“Q杂志”也认为他们不应该因为荣耀至死的摇滚精神就不断吹捧，还是要把注意力锁定在乐队的音乐本身，实力和才华是永远的重点。

  　　“Q杂志”的这篇评论是在“另类选择”和“自转”冰火之歌的战场爆发之后一周正式发布的，这种观点也成为了这段时间里中立派的集大成之作，并且作为第三种观点强势崛起，其声势丝毫不逊于“另类选择”和“自转”。

  　　虽然“Q杂志”是英国的杂志，它在英国本土的影响力无与伦比，在美国则略逊一筹，但在专业领域里，“Q杂志”之于摇滚的专业形象在北美大陆也是得到认可的。所以，此时“Q杂志”就好像旁观者第三人一般发表了看法，迅速就得到了美国本土的激烈反应，这就好像一吨汽油直接砸到火山里一般，引起了遮云蔽日的惊天大爆发，彻底将“几近成名”这张专辑所带来的争论推向了极致。

  　　不同于起源于“辛德勒的名单”的争论是带有政治利益的，所以事情看起来热闹无比、棘手非常，但解决起来也就是利益分割的问题，从犹太人极端团体的【创建和谐家园】到整个事情的落幕，前后也就两周时间而已；但是荣耀至死所引发的激烈讨论没有那么复杂，只是忠诚歌迷对弈音乐的单纯拥护而已，这种争论甚至可以上升到信仰的层面，所以讨论只会越演越烈，短时间内根本就不会结束。

  　　专业乐评人们分为了支持派、反对派和中立派，争论不休，但他们都忽略了一点，不管音乐如何，最终都还是要交给听众来做评判，音乐是好是坏，由乐评人来评价；但是音乐能否继续生存下去，却是由听众来评价。

  　　摇滚之所以需要变革，就是因为它正在失去活力，迟早会被听众所淘汰；那么，代表着变革的“几近成名”这张专辑，听众们又是什么反应呢？

  第530章 市场取向

  　　站在二十一世纪回顾九十年代里新金属摇滚的崛起之路，就会发现一个十分鲜明的事实，那就是新金属摇滚赢得了大部分中立歌迷的喜爱，这一点也是被死忠的摇滚拥护者最为诟病的关键，因为他们认为新金属摇滚为了商业而抛弃了摇滚音乐的精髓，这是向商业妥协的一种可耻行为。

  　　但反过来，新金属摇滚在商业方面取得的巨大成功也让摇滚成功的在整个九十年代取得了难以想象的辉煌，从而带动了金属摇滚、金属核等资深音乐迷才会有所研究的摇滚类型进入大众视线。这对于整个摇滚音乐的发展是难以想象的一份成就。

  　　其实正如“Q杂志”所说，商业就是一个矛盾体，披头士和迈克尔·杰克逊之所以成就伟大，不仅因为他们为音乐注入了强大的精神能量，同时也因为他们在商业方面取得了后人难以企及的成就，所以商业成就一直就是一个让人又爱又恨的矛盾体。但事实却是，没有人会因为涅槃乐队的专辑卖出几百万而谴责他们，但却有人会因为新金属摇滚的商业成就而嗤之以鼻。

  　　新金属摇滚之所以能够赢得中立歌迷的喜爱，原因很简单，他们简化了繁琐的编曲，这从本质上就降低了摇滚的入门门槛，使得更多歌迷都可以轻易地接受摇滚，甚至组建属于自己的乐队投入摇滚。

  　　而他们对于技术的简化，更是让乐队可以尽情发挥，即使没有过硬的技术水准也不妨碍他们成为摇滚乐队，当然，这件事在九十年代末也直接酿造了新金属摇滚乐队因为技术方面的粗糙而导致音乐水准大幅度下滑的惨剧，九十年代末出现了一大批简单粗糙的新金属摇滚，甚至被直接成为“垃圾”，这也是新金属摇滚迅速没落的重要原因。

  　　总结而言，那就是新金属摇滚让广大听众都可以敞开胸怀接受这种音乐类型，而专业性方面的降低门槛也让更多青少年可以投身于摇滚乐队的洪流之中，扩大了群众基础的范围面。

  　　简单来说，即使不是摇滚音乐的爱好者，即使只是普通的音乐收听者，也都会为新金属摇滚而倾倒，这就是新金属摇滚最大的优势。

  　　荣耀至死诞生于1993年这样的交接时期，所以他们身上具备了传统摇滚的技术优势，五名成员的技术功底都十分扎实，而且还在不断进步之中，这也为乐队未来的发展奠定了重要的基础；但同时他们又具备了新金属摇滚这样先进的音乐意识，这使得他们的音乐更为平易近人，也更容易被普通大众所接受。

  　　这一点在过去的公路巡演过程之中就已经得到了证实，雨果可以创作出“锂（Lithium）”、“二次机会（Second.Chance）”、“不要为往事而懊恼（Don’t.Look.Back.In.Anger）”这样需要深厚技术功底才能够演奏的歌曲，但同时荣耀至死也可以轻易地赢得广大观众的喜爱，乐队现场表演的感染力是受到称赞最多的部分，无论是歌词和旋律演绎出来的深刻精神内涵，还是乐队在表演过程中赋予歌曲的无穷活力，都得到了广大观众的认可。

  　　可以说，“另类选择”之所以一上来就火力全开，几乎是把荣耀至死钉在了耻辱柱上，这就是因为过去几个月时间里，荣耀至死在北美土地上掀起的这股狂潮，已经触动到这本信奉“摇滚至上”的杂志的底线了。

  　　果然，“几近成名”发行之后，就迅速引起了摇滚乐迷的热烈讨论，厌恶者几乎是用尽所有恶毒的语言去诅咒这张专辑，喜欢者则是竭尽全力表达自己对于这张专辑的崇拜，但是夹杂在反对派和支持派之间的那一批歌迷，他们对于专辑的推崇却成为了左右这场争论占据的核心力量。

  　　在音乐领域里对于歌迷的定位可以简单分为三种，一种是某种音乐的狂热爱好者，他们对于这种音乐的推崇已经上升到了信仰的位置，在“几近成名”发行之后展开激烈争论的支持派和反对派，其实都是这种类型的歌迷；一种是普通的音乐爱好者，他们对于音乐十分喜爱，也热衷于挖掘好听的音乐，但不会失去理智；最后一种则是普通人，他们可能偶尔会听听音乐，有好音乐调剂生活是不错的选择，但如果没有也无伤大雅，他们的兴趣爱好可能就在其他地方。

  　　另类摇滚的买方市场往往都是第一种；涅槃乐队、珍珠酱他们的成功就在于吸引了第二种音乐爱好者的注意；迈克尔·杰克逊和披头士创造了历史，原因就是他们成为了第三种普通人的心头好。而媒体所谓的主流音乐也就是吸引了第二种和第三种类型的注意。换而言之，第二种和第三种类型才是市场导向的核心力量。

  　　“几近成名”发行之后，引发了激烈的讨论，很容易就吸引了第二种音乐爱好者的注意，话题的火热程度在“辛德勒的名单”剧组舆论浪潮之中更是被推向了顶峰，再加上之前几个月时间公路巡演的酝酿，这也使得“几近成名”在第一周就赢得了无数瞩目，这种瞩目在销量上就直接呈现了出来。

  　　十二月二日，周四，“几近成名”这张专辑在发行首日就拿到了两万张的销量，这个成绩着实是让大家都吓了一跳。

  　　两万张，这个数据听起来可能并不算什么，要知道金唱片认证可是五十万；但问题就在于，圈内只有不到百分之十的歌手可以拿到金唱片、白金唱片的认证。更重要的是，“几近成名”在发行首日仅仅安排了变形虫唱片这一站宣传活动，就连“另类选择”、“自转”的乐评都还没有出版，在这样的情况下，专辑就卖出了两万张，绝对是一个十分出色的成绩。

  　　在二十一世纪之后，整个唱片市场逐渐萎缩，专辑销量的平均水平都在不断走下坡路，如果观看一下专辑销量排行总榜，二十一世纪之后发行的专辑几乎都无法看见。九十年代就是美国——乃至全世界唱片市场的最后繁荣，在九十年代，一张专辑单周销售十万张算不上罕见，但如果放在二十一世纪，一张专辑整个月销量十万张的事例却比比皆是。

  　　在这样的对比之下，“几近成名”首日销量两万张的数据确实称不上惊世骇俗，仅仅只是让人眼前一亮而已，但显而易见的是，两万张的首日销量仅仅是一个开始而已，“几近成名”在唱片市场得到的回响这才迈出第一步，紧接着周五得益于“另类选择”和“自转”的冰火之歌展开争论，专辑单日销量攀升到了两万五千张。

  　　随后，两本影响力巨大的杂志开始逐渐扩散他们乐评的后续波长，而且这个周末也使得各大电台成为了反对派和支持派争论的战场，这也让“几近成名”的销量进一步受到了【创建和谐家园】，周六上升到了三万张，并且最后以周日的三万五千张完成了收尾。

  　　统计下来，“几近成名”在首周四天时间内就卖出了十一万张！

  　　虽然说在九十年代唱片市场的繁荣之下，单周十万的销量根本就排不上号，但即使如此，这个销量数据还是刹那间就惊艳了整个北美市场，一支新人乐队的首张专辑在发行首周就可以取得如此出色的销售成绩，更加没有人会忽略这支乐队几乎是在零宣传的同时，还要面对强大的负面舆论压力的【创建和谐家园】，在这样的情况下居然还能卖出十一万张专辑，确实是让人不得不拍手称赞。这个成绩必须诸多地下乐队发行首张专辑时的表演要出色了一大截。

  　　当然，十一万的销量自然比不上涅槃乐队、珍珠酱这样发行首周就突破一百万张拿到白金认证的超强人气，最多只能算是他们的一个零头而已，但是这样的数据考虑到整个大背景之下主观和客观的条件，那么这对于任何一支乐队来说都是一个堪称完美的开局。

  　　值得一提的是，“几近成名”这张专辑的销量在北美分布十分广泛，销量最为集中的洛杉矶地区是预料之中的，而类似于夏延这样中部乡村音乐大行其道的地区居然也产生了不俗的销量，这就是一个惊喜了。这张专辑发行的第一周在全美超过三十个城市都拥有了至少五百张以上的销量——这才能被统计到销量数字之内，这也是一大壮举了。

  　　从这样的局面就不难看出，荣耀至死之前的公路巡演在北美大陆上洒下了星星之火，现在“几近成名”发行之后，就迅速得到了广大歌迷的回应，熊熊燃烧起来！

  　　当十二月第一周落幕时，“几近成名”在发行首周就取得了十一万的销量，瞬间就跻身于北美公告牌专辑排行榜的前三十名，位列第二十七位！这也成为了本周最新发行专辑的最好成绩，一夜之间惊艳全美，将原本就火热的讨论推向了全新高度，甚至被公告牌杂志单独拿出来进行了详细报道。

  　　显然，“几近成名”所带来的争议浪潮，这才仅仅是开了一个头而已。

  第531章 公告牌名

  　　公告牌（Billboard）创建于1894年，经过近一个世纪的发展，已经成为了全世界最权威的衡量歌曲流行度的榜单。

  　　公告牌主要以销售量、电台点播、点唱机点播等数据为依据，换算成为积分，然后罗列出各种排行榜，其中最著名的莫过于专辑排行榜（Top200专辑榜）和单曲排行榜（Hot100单曲榜），另外还有各种音乐类别的排行榜，成为全球最受瞩目的音乐排行榜。

  　　由于公告牌不仅仅考虑销量，还综合考虑了在北美影响力最大的电台数据，以及其他相关因素，所以能够在公告牌上取得优秀成绩，这也就意味着这张专辑或者单曲在整个北美地区都得到了商业方面的相对应认可。