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    赖声川剧场Ⅱ作者:赖声川-第23页

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        皮不笑:你等会儿。

        贝勒爷:【对玩意儿】放开他!

         【玩意儿放开皮。】

        怎么样?

        皮不笑:你能不能有点新鲜的东西啊?

        贝勒爷:啊?

        皮不笑:能不能我一直重复你的话,你不把我给架出去啊,你这个老奴才?

        贝勒爷:放肆!

        皮不笑:你说我放肆,那是因为你怕了!这么多年你们压榨我们小老百姓,也不过就是因为你有权!八国联军冲进来了,你这种人只敢抱着旧的东西不放,你就不敢想想什么叫做新的东西!你们这种人啊,舍不得昨天,受不了今天,又看不到明天,但我告诉你,从明天开始,一切会改变!你这种人是要由我这种人来选!要由我来决定我要唾弃哪一个无才、无德的臭官员!

        贝勒爷:好大的胆子!像你这种鼓吹民主的,那能不砍吗?好大的狗胆,你知道现在是什么年月?

        皮不笑:什么年月?

        贝勒爷:不要再重复我的话!!

        皮不笑:我没有重复你的话,我在问你!

        贝勒爷:啊?

        皮不笑:什么年月?最后一年的最后一个月的最后一天,你懂不懂?

        贝勒爷:什么?

        皮不笑:不管今天多么乱七八糟,明天开始,一切会改变,将来的世界百姓的声音会大声说出来!到时候我不管说什么你都不能砍我,我要当奴才你也不能砍我!将来全天下就充满了我们这种奴才放肆的笑声!

         【停顿。】

        贝勒爷:你这是踩着我的鼻子上脸!

        皮不笑:那我就再多踩两下!

        乐翻天:你就别说了,别说了。

        皮不笑:【踏上贝的椅子】你那位老佛爷这么西去西安,她这辈子的气数大概就没了!

        贝勒爷:你……

        皮不笑:我再踩两下。【站上桌】大清国不出十一年就要没有喽!

        贝勒爷:你怎知道?

        皮不笑:刚才风雨交加,雷电交会之际,这些画面我全看到了!

        贝勒爷:妖言惑众!

        皮不笑:还不只!你脑袋后边那根辫子给剪了!你后边没玩意儿啦!!

        贝勒爷:那还像个人吗?

        皮不笑:你早就不是人了!你那鸟笼空了,你早飞走了!一个空鸟笼这么晃来晃去,我奇怪你还没倒下去!我奇怪你还活着!

         【停顿。】

        贝勒爷:嗐,别挨骂了!下台鞠躬吧!先报个名。

        皮不笑:皮不笑……

        乐翻天:乐翻天……

        贝勒爷:怎么样?

        乐翻天、皮不笑:下台鞠躬。

         【停顿。贝勒爷指示玩意儿把二人带走。】

        贝勒爷:封馆!

         【灯突暗。音乐起。】

        【中场休息】

        《千禧夜,我们说相声》历次演出资料

        2000年首演版演出资料

        《千禧夜,我们说相声》2000年12月29日首演于台北国家戏剧院,由【表演工作坊】制作、演出。

        首演版演职员表

        演员 金士杰 皮不笑、沈京炳

        赵自强 乐翻天、劳正当

        倪敏然 贝勒爷、曾立伟

        李建常 后台小弟、玩意儿、总干事

        编剧 赖声川规划并带领的集体即兴创作

        参与创作 金士杰 赵自强 倪敏然 李建常

        导演 赖声川

        制作人 丁乃竺

        舞台设计 赖声川

        灯光设计 简立人

        服装及造型设计 铃鹿玉铃、铃鹿玉静

        音乐 洪瑞琪

        导演助理 白泰泽

        历史资料研究助理 陈幸祺

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        动作指导 李建常

        技术总监及舞台监督 刘培能

        绘景艺术指导 吴国清

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        音响技术指导 夏杰

        音效设计 黄定城

        舞台制作 景翔舞台设计有限公司

        剧团经理 谢明昌

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        平面摄影 王志伟

        平面设计 刘开设计工作室

        首演版演出时间及地点

        演出 12/29/2000-1/17/2001台北国家戏剧院 22场

        1/20/2001高雄至德堂 2场

        2/10-11/2001台中中山堂 3场

      ¡¡¡¡2/16/2001-2/17/2001ÖÐÛÞÒÕÊõ¹Ý 3³¡

        2/24/2001台南文化中心 2场

        3/18/2001新竹交通大学中正堂

        11/22/2001-11/25/2001北京长安大剧院 5场

        12/6/2001-12/9/2001上海美琪大戏院 5场

        演出场次 43场

        观赏人次 约58000人

        后记一:

        历史的镜像,在笑声中呈现……

        文/水晶

        一个风趣幽默的老师上课,教室里通常都会坐得特别满,因为即使是学习,人们也希望能以更轻松的方式进行;一部能让人不断开怀大笑的戏剧自然更容易吸引观众,没有人愿意在八小时之外再去剧场里听人板起面孔说教。但是今天的我们,又不肯仅仅因为只是能笑一笑就走进剧场,在笑之外,我们还有着更多的诉求。

        相声经历了80年代的"尖锋时刻"和90年代与喜剧小品的"【创建和谐家园】"之后,正步入一种尴尬境地。相声,不再是笑的重要来源,网络趣文替代了相声段子,"星爷"和"马大姐"成为新一届屏幕笑星。曾以"说学逗唱"着称的相声――这种中国传统表演艺术形式中为数不多的喜剧形态,无可奈何地陷入了语言匮乏和表演人才缺失的双重比较劣势。近年来,为中国相声"救亡图存"的呼声阵阵、应者廖廖,正因如此,海峡对岸泊来的"相声剧"――《千禧夜,我们说相声》才格外地让人耳目一新。

        我无从想象当年台湾【表演工作坊】的首部相声剧――《那一夜,我们说相声》是如何奇迹般地使相声在台湾"枯木逢春"的,却不得不惊诧于《千禧夜,我们说相声》带给我的诸多奇妙感受。能够不断地在听与看的过程中或会心、或开怀、或苦涩地笑出来当然是一大快乐,但在笑过哭过之后意识到剧中所蕴藏的精巧结构和奇异对照,才是更大的个人收获。用1900年(光绪庚子年)最后一天的北京对应百年后千禧岁末的台北;用清末外侮内患中的百姓之苦对应今日台湾政经凋零下的民众之忧;以没落贵族贝勒爷可笑的"审美情趣"对应台湾政客拙劣的"政治秀";以百年前在危机中展望未来对应千年交替时重新审视"开始"与"结束"……时间、地点、情景、人物、语言,繁复巧妙地对比着、交错着,看似独立、实则相关的八个相声段子血脉相通、浑然天成。编导的匠心引领我们在笑声中,不知不觉地穿越由语言和舞台搭筑的时空观光遂道,历史现实、人生百态,尽在眼前。

        然而在众多此起彼伏的笑声中,最打动我的却是略带悲意的一段,那是在上半场"听花"一段中:"爱好一切美好和雅致事物"的贝勒爷要升斗小民说说"什么是美",乐翻天回答说:"一碗香喷喷、热腾腾、没有米虫、没有石头子的米饭,那――就是美!",贝勒爷回之以:"啊呸!你那不叫美!那叫饿!!"……

        观看历史,当年的贝勒爷在舞台上洋洋自得地眩耀"有了美还要什么丰衣足食",自属饱汉不知饿汉饥;环顾今日,《图兰朵》、《阿依达》和"三高演唱会"早已沦为非富即贵们在高尔夫球场挥汗如雨之后的精神休闲,而路边寒风中等着领饭的民工,所期盼的仍然不过是百年前那样一碗香喷喷、热腾腾的米饭。舞台上剧情之间的对照,只是其一;舞台与生活、历史与现实之间的镜像长存才是更为隽永的主题。

        如赖声川所言,戏剧是展现病的,而戏剧更可以是一剂药。有时这药裹着糖衣,如:精致的舞台、绝妙的表演、优美的言辞、开心的笑声,让我们心甘情愿地把那颗药吞将下去。而苦涩的意味,就在笑声之间、领悟之后浮上心头。正是这种体验,仿佛在突然之间治愈了久患的冷漠与麻木症,令我们对日复一日平凡生活中细微的美好多了一份珍惜,对丑恶的人与事增添一分警醒。赫尔岑曾说:"伏尔泰的笑比卢梭的哭更有力量",今天的戏剧舞台上,又有多少人会这样用心良苦地让我们笑过之后的心灵获得更纯洁的力量呢?

        千禧夜,我们听相声,历史的镜像,在笑声中呈现……

        (2001年10月首发于《千禧夜,我们说相声》内地版说明书,后于《中国文化报》、《人民日报》等媒体发表)

        第三部分 附录

        关于赖声川

        剧作家 / 导演

        被《亚洲周刊》誉为"亚洲剧场导演之翘楚",赖声川是华文世界最著名的剧场工作者之一,从1984以来,以强烈的创意吸引观众涌入剧场,带给台湾剧场新生命,从此持续为中国语文剧场开拓新的领域与境界。在余秋雨的观点中,赖声川和他领导的【表演工作坊】"总能弹拨到无数观众的心弦"。

        2007年入选中国话剧百年名人堂的赖声川被日本NHK电视台称为"台湾剧场最灿烂的一颗星";美国橘郡记事报称他为"台湾现代剧场的创造者……世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就。"远东经济评论曾称他的作品为"中国语文世界中最精彩的戏剧";美国新闻周刊说他的作品"是最新的印证,台湾正创造着亚洲最大胆的中国艺术。"新加坡联合早报说赖声川的戏"为世界华语剧场创造了一种崭新的悲喜剧经验。"

        他的二十六部原创剧场编导作品包括台湾现代剧场开拓作品《那一夜,我们说相声》以及被【创建和谐家园】评为"应该是当代中国最受欢迎的舞台剧"《暗恋桃花源》,多部曾作国际巡回,获得广大回响,创造出"精致艺术"与"大众文化"的稀有结合,包括《回头是彼岸》、《这一夜,谁来说相声?》、《红色的天空》、《我和我和他和他》、《十三角关系》、《千禧夜,我们说相声》、《在那遥远的星球,一粒沙》等。他的八小时剧场史诗《如梦之梦》被誉为现代中文剧场的经典作品。他的纯导演作品,如《落脚声--古厝中的贝克特》、《一夫二主》、《等待狗头》,以及莫扎特歌剧《唐?乔望尼》、《女人皆如此》、《费加洛的婚礼》也独具一格,深获好评。

        赖声川的创举在于他创造出新而有深度、厚度及高度的剧场文化,进而创造新市场,新观众,以及新文化创意产业。1985年创团作《那一夜,我们说相声》演出后的副产品,有声录音带,早已成为台湾唱片业界的传奇性产品,无须宣传,自己能卖上两百万张,后来的"相声系列"都有类似的市场威力。赖声川于九○年代创造的另类当日电视情境喜剧《我们一家都是人》更是他独特创造力的表现。而至去年为止,未经授权在大陆的《暗恋桃花源》演出超过一千场。他作品盗版DVD出版之广泛,可见赖声川影响力之广泛。

        赖声川是美国加州柏克莱大学戏剧艺术博士,国立台北艺术大学戏剧学院教授及前院长,曾二度荣获中华民国国家文艺奖,也曾获选为中华民国十大杰出青年;舞台剧《暗恋桃花源》获选为中国话剧百年十大名著之一,电影《暗恋桃花源》获东京影展银樱奖、柏林影展卡里加里奖、金马奖、新加坡影展最佳影片等,并于1993年代表台湾参加奥斯卡奖;《那一夜,我们说相声》于1999年获选为联合报选出之"台湾文学经典作品";《如梦之梦》并于2003年荣获香港舞台剧奖"最佳整体演出"等三项奖项。这两年,赖声川赴美国史丹佛大学担任客座教授及驻校艺术家,并创作新作《中间道》。2006年开始在大陆巡回的《暗恋桃花源》已经在十余城市演出六十场,正在针对当代大陆剧场创意及市场经营发挥深厚的影响力。

        赖声川作品年表

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