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  　　后面的科比·布莱恩特有些【创建和谐家园】，先看了看墨菲的背影，又看了看手里的名片，这绝对是他遇到的最【创建和谐家园】最厚脸皮的人。

  　　随手把名片扔进垃圾桶里，科比·布莱恩特也离开了。

  　　不到五天的时间，比尔·罗西斯就为墨菲搞定了后期制作室的租赁事宜，墨菲亲自去看过，租赁的制作室位于伯班克，隶属于迪士尼旗下的一间小型制片公司，里面的设备一应俱全，他为此又支出三万美元，拿到了未来两个月的使用权。

  　　这样的价格并不贵，比尔·罗西斯在其中发挥了不少作用。

  　　双方签署完正式的租赁合同，墨菲和格里菲斯以及愿意充当助手的保罗·威尔森，带着大量胶片，直接入住到了工作室里面。

  第55章 菜鸟教菜鸟

  　　墨菲拍摄了足有一千分钟的素材，虽然拍摄时遵循了故事先后发展的过程，但把这些剪辑成九十分钟左右的影片，仍然需要庞大的工作量。

  　　整个后期剪辑工作，主要由墨菲和剪辑师格里菲斯完成，实习生保罗·威尔森和格里菲斯的两个助理充当助手。

  　　具体的剪辑是由格里菲斯来处理，墨菲主要负责审核和阐述对于影片的要求。

  　　任何剪辑都会有主线，墨菲的主线很简单，海莉找到杰夫掩藏在房间内的罪恶，然后给予相应的惩罚，再找到再惩罚，直到最后的【创建和谐家园】和绞刑。

  　　其实这样做的原因很简单，被墨菲改动后的影片，女主角海莉更加狠辣，这也是为了用大尺度的画面增加吸引力，但如此一来也有问题出现，观看者很可能会对女主角产生反感，这可不是他这个导演想看到的。

  　　对主角都反感了，影片还有吸引力吗？

  　　所以，墨菲增加男主角杰夫的罪恶度，每当海莉折磨过后，总能找到新的罪恶，让人对他的厌恶更加深一层，从而海莉的所作所为顺理成章的变成大快人心。

  　　但这种手段不能用的太多，墨菲准备了三个主要阶段，一次捆绑喷辣椒水，一次【创建和谐家园】，一次绞刑。

  　　当然，相应的语言和心理摧残也是必不可少的。

  　　后期制作不止是剪辑，墨菲首先做还是这方面的工作，他和格里菲斯反复观看了从所有角度拍摄的黑白开场镜头素材，最终敲定使用斜向俯拍的七号镜头作为整部影片的开场戏。

  　　这个镜头拍摄的效果，显得相当残暴，艾米丽饰演的被害者和杰夫这个加害者的不同表现都有全方位的展示。

  　　开头画面只有几分钟，是一个完整的长镜头，墨菲和格里菲斯商议之后，暂时不打算重新剪辑，先直接使用。

  　　剪辑工作的进度也不快，哪怕现在只是粗剪，将近一上午的时间，墨菲也就确定了一个镜头而已。

  　　他非常的慎重，比拍摄时更加用心，剪辑能直接决定一部影片的成败。

  　　如今，蒙太奇已经是一个完全电影化的词语了，其实蒙太奇就是通过画面剪辑与画面合成将不同镜头、不同场面衔接起来，创造一个独特的电影时间与空间，来引导观众的情绪和心理。

  　　蒙太奇最典型的作用就是可以加快影片的节奏，这也是在《水果硬糖》这种叙事简单的影片中最大的应用。

  　　后面格里菲斯剪辑海莉和杰夫的第一次会面，就是在使用蒙太奇加快节奏，两个陌生人见面必然会啰嗦一通，影片的长度就决定了这里必须简洁明要，通过剪辑让画面不断在海莉和杰夫之间转变，这些场景在短短的几分钟内就能完成。

  　　格里菲斯站在工作台前聚精会神的工作，他前方是一个老式的屏幕，屏幕前放着一根粉笔，这是一些剪辑老手惯用的方式，他们会找一个东西跟屏幕做比例——比如屏幕前放一根烟或者粉笔——通过东西的参考，去判断在大屏幕的时候是什么样的感受，这是粗剪的过程。

  　　不过，每剪完一个片段，格里菲斯都会用大屏幕真正的去看一下。

  　　完成这部分的粗剪，格里菲斯交给自己的助理，把剪辑的片段放在二十七寸的屏幕上面播放。

  　　屏幕的画面中，只有海莉和杰夫，镜头始终围着两人转动。

  　　“乔迪！”墨菲走到格里菲斯旁边，指着画面上的两人，说道，“我们是不是可以增加一些两个人的单独镜头，让画面频繁在他们所代表的灰色和红色间转换？”

  　　格里菲斯马上明白了墨菲的意思，轻轻拍了下手掌，“好主意。”

  　　他招呼自己的助理暂停播放，准备重新进行剪辑。

  　　另一边的保罗·威尔森一直在关注这边，他是科班出身，却缺乏经验，弄不明白墨菲和格里菲斯是什么意思，不禁轻手轻脚走到了墨菲身后。

  　　保罗·威尔森甘愿做没有薪酬的实习生，为的就是学习，遇到不明白的自然会问。

  　　“导演。”他轻声问道，“我……”

  　　墨菲转头看着他，保罗·威尔森不好意思的摸了摸头，后半截话没有说出来。

  　　“我和乔迪的意思，是在海莉和杰夫之间作尝试比较和对比图像之间的蒙太奇切换。”墨菲很喜欢这个勤快而又免费的劳力，压低声音说道，“想象一下，画面不断在杰夫的灰色和海莉的红色间转换，这两种截然不同的色彩，通过编辑他们，不仅可以介绍他们可能代表的含义，还可以比较两者，建立可能发生的矛盾冲突。”

  　　保罗·威尔森立即想到影片隐藏的那根线——小红帽反杀大灰狼，顿时恍然大悟。

  　　当看到屏幕上播放的重新剪辑的画面时，他不禁点着头，钦佩地说道，“导演，你的点子真的很奇妙。”

  　　墨菲只是笑了笑。

  　　很多东西他能想到，但实际操作起来，比乔迪·格里菲斯这样的老手差远了。

  　　乔迪·格里菲斯似乎还是不满意，继续完善这段剪辑，墨菲把保罗·威尔森喊到自己的工作台前，让他协助自己剪辑另一个片段。

  　　相比于刚才的那些，这个片段要简单许多，拍摄的时候墨菲已经仔细考虑过最后需要呈现的效果。

  　　这是海莉与杰夫网络聊天的片段。

  　　墨菲拍摄时就没有让演员出现在镜头中，剪辑时自然也只有电脑屏幕，剪辑的镜头开始全部是特写，然后按照聊天内容从上往下剪接，让聊天的内容呈现在画面中。

  　　“从上往下的移镜头也能迫使人迅速浏览内容，使人一开始就具有一种紧张感，同时也确定本片紧张、快节奏的基调。”

  　　完成手头工作的同时，墨菲也对好奇发问的保罗·威尔森做着一些解释，但接下来的剪辑，他不再使用特写镜头，换成了摇镜头拍摄的内容，“摇镜头能让景深范围逐渐缩小，从一开始的几句话到一句话再到一两个单词，让影片产生压迫感与好奇感，使人迫不及待的想知道之后究竟有什么事要发生。”

  　　虽然他的水平也不算高，但保罗·威尔森这个菜鸟还是信服的不断点头。

  　　墨菲又说道，“这里还需要配音，才能达到最好效果。”

  第56章 好莱坞毁了电影艺术

  　　按照墨菲的想法，画面中出现聊天内容的时候，还要辅以键盘敲击声作为画外音，急促的打字声，能显示出男女主角双方的急不可待，也渲染了紧迫的气氛，整个聊天角色一直都未曾露面，就连打字的手也没有出现，可以增强影片的神秘感，加上开头女孩的虐杀戏，看似几行简单的聊天记录，能让观看者感觉到其中蕴藏的杀机。

  　　可以说，这里的镜头与开场虐杀戏相辅相成，也能带来疑问，新出现的女孩是会被杀或者逃脱，还是别的？

  　　有疑问才能吸引人看下去。

  　　忙碌大半天的时间，墨菲和格里菲斯都感觉到了累，保罗·威尔森适时冲好了咖啡，几个人暂时离开工作间，就在门口附近，围着一张小桌子坐了下来。

  　　这里是伯班克的郊区，工作室建在一座二层小楼上面，出门就是个小露台，坐在上边可以看到一片绿色的风景，能让长时间对着屏幕的眼睛得到放松。

  　　连墨菲也不得不佩服，出身于CAA的经纪人能力真的很出色。

  　　虽然是在休息，但几个人的话题始终没有离开过工作，尤其墨菲，他清楚自己能力不足，不断向格里菲斯请教一些问题。

  　　“乔迪，怎么才能保持对剪辑的敏感度？”

  　　喝掉半杯咖啡，墨菲很认真的问道，“我一直都想不明白，一个出色的剪辑师该怎样保持状态，控制剪辑的节奏。”

  　　“每个人都有不同的方法吧。”格里菲斯想了想，看到墨菲一脸坚持，缓缓开口说道，“我只能说一些我的个人经验，未必适合你。”

  　　墨菲用力点了点头。

  　　“不停的看电影，我每天都会找时间看一部电影，包括一些非常流行的电视剧集或者纪录片，有的时候也会试着拍摄和制作些东西，当然这些不一定是适合的方法，但是会在这中间找到一些新鲜感。”

  　　虽然连业内二流的剪辑师都算不上，但格里菲斯从业多年，拥有墨菲最为缺乏的经验，“这样做还有一个好处，影片最终是要面对观众的，所以要知道观众的习惯。”

  　　听到这话，墨菲若有所思。

  　　格里菲斯继续说道，“还有就是看业内的人是怎么做东西的，北美的和欧洲的都有，保持自己一定要打开眼界。但是我也有回去看老的片子，我觉得一定要有一个平衡，还有要保持对电影的钻劲，去感受里头的人物，可能有些电影并不是剪辑有多重要，它可能是用隐形剪辑的方式，但是剪辑师需要留意那些人物呈现的表现。”

  　　他端起杯子，喝光剩余的咖啡，保罗·威尔森赶紧又给他续了一杯，跟墨菲一样，这个实习生也在竖着耳朵，倾听格里菲斯的职业经验。

  　　“另外就是观察生活，平常坐地铁或者是在街上，留意旁边桌子的人怎么说话，一些细节都很重要。”格里菲斯握着咖啡杯，感觉着咖啡的温度，又说道，“电影不能抛开这些东西，不要觉得这个只是导演或者编剧的工作，剪辑师也非常重要，像你拍摄的镜头里，海莉说女孩不能喝其他男人给的饮料，下一个剪辑就应该接上她亲自倒饮料的画面，这些都是常识性的存在，只有觉得这个东西跟自己有关系，才会记录在脑子里面……”

  　　高跟鞋落地的声音从楼梯那边传来，打断了格里菲斯的话，听着这熟悉的节奏，墨菲转头看向那边，一个身材高挑的金发女人已经从楼梯里转了出来，她戴着宽边太阳镜，头顶是米色的遮阳帽，画着精致妆容的整张脸都掩盖在长长的帽檐下面，以躲避这个季节依然肆虐的毒辣阳光。

  　　合体的职业套装，恨比天高的鞋跟，墨菲哪怕只看到这些，也知道来人是谁。

  　　“你们没工作啊？”卡拉·费斯走到小露台上，主动打招呼，“嗨，乔迪。嗨，墨菲。”

  　　“你怎么有时间过来？”

  　　回到洛杉矶，两人也通过电话，打算一起吃饭聚聚，但卡拉·费斯升职后太忙了，最后只能作废，墨菲略带好奇的看着她，嘴上却不停，为保罗·威尔森几个人做了介绍。

  　　“时间差不多了。”乔迪·格里菲斯看了眼手表，“我们先进去了。”

  　　他率先离开露台走进了工作室，保罗·威尔森三人也跟了上去。

  　　“你们到几点？”卡拉·费斯问道。

  　　“六点下班。”墨菲也看了眼时间，取过一个新杯子，给她倒了一杯咖啡，“不急着走的话你先品会咖啡，下班我们一起吃晚饭。”

  　　卡拉·费斯端起咖啡杯闻了闻，对墨菲摆摆手，“你先去忙，我等你。”

  　　下午六点钟一到，墨菲准时宣布第一天的工作到此结束，汇合等在外面的卡拉·费斯，一起去了附近一家意大利餐馆吃晚饭。

  　　坐在餐厅靠窗户的一边，卡拉·费斯看似嘲讽，实则关心的问道，“资金链要断裂了吧？”

  　　咽下嘴里的通心粉，墨菲耸了耸肩，“很可惜，让你失望了，三十万美元足够坚持到完成后期制作。”

  　　卡拉·费斯抬起头，诧异的看着墨菲，“你怎么做到的？”

  　　“制定好计划。”墨菲想也没想，胡乱说道，“严格执行计划，工作中的每一环都要像是流水线上的螺丝钉一样匹配。”

  　　“流水线？”卡拉·费斯挑起眉毛，“没想到你这么快就领悟到了好莱坞的精髓。”

  　　“呃？”墨菲不明白她的意思，“什么精髓？”

  　　“好莱坞毁了电影艺术。”卡拉·费斯的话未尝没有道理，“初时电影还是一门艺术，大众以看毕加索、肖邦们的眼光投向电影工作者。后来工业革命起来了，能商品化的都被商品化了一遍，蒙娜丽莎们也从印刷机里一幅幅出来，裱上框，为商人们带来不小的利润。”

  　　“所以，电影也开始成了项赚钱的业务，一切就跟流水线一样。”墨菲接过了她的话，“有人做专业的市场调查，看看观众喜欢为什么样的电影掏钱；有专门的部门写剧本，或者干脆外包；剧务，灯光，布景各司其职；销售就苦点了，为发行求爷爷告奶奶；演员也要下功夫，一个剧组就两到三个腕大的，其他的就管饭外加一天一百美元爱来不来。”

  　　他换上怪异的腔调，“什么，你还想要有台词？没问题，今天晚上到我房间里来研究研究……”

  第57章 展映的机会

  　　“看来你很有经验啊。”卡拉·费斯笑了起来，“是不是这么做过了？”

  　　“这怎么可能？”墨菲一脸无辜，“我是那样的人吗？”

  　　他摆出一副认真的面孔，却用玩笑的口吻说道，“亲爱的，除非是你。”

  　　“别开这种玩笑。”卡拉·费斯拿起酒杯喝了一口，警告道，“我会当真的，到时你后悔都来不及。”

  　　“咳……”墨菲拳头放在嘴边咳了一声，赶紧把话题转了回来，“还是说电影吧，好莱坞到现在已经形成了完善的制作体系，一旦成了体系就很难往规矩外发挥，就好像市场上劣币驱逐良币。”

  　　耸了耸肩，他又说道，“所以追车戏里主角的车子总能顺利逃脱，追的车不是撞着就是抛锚；男女吵架必然以一记耳光中断，短暂沉默后男人会紧紧抱住她吻她，然后所有问题解决了。”

  　　卡拉·费斯不以为然，“爱情电影里不都是这样吗？”

  　　“我发誓，这招真的没用。”墨菲摇了摇头，又把偏转的话题扯回来，“不管怎样，这一套系统已经是好莱坞的赚钱机器。不是我说的，事实放在那里。”

  　　端起酒杯，卡拉·费斯又喝了一口，忽然没有预兆地说道，“我要去纽约了。”

  　　“嗯？”墨菲抬起头，不解的看着她，“为什么？”

  　　这是他在洛杉矶不多的朋友之一。

  　　或许是走上了截然不同的道路，墨菲能感觉到罗斯那边在主动疏远他，卡拉·费斯离开的话，他在天使之城真的就变成孤家寡人了。

  　　“公司建议我去进修。”卡拉·费斯放下酒杯，一只手支起下巴，看着墨菲，“我在哥伦比亚大学的导师，也为我争取到了一个好机会。”

  　　墨菲向她举起酒杯，“恭喜你。”

  　　虽然他不了解美国的大学，但也知道这是好事。